기하학적 추상 포스터의 전후 비교 프롬프트

업로드된 사진을 사용하여 세로 3:4 "전후 비교" 포스터를 제작하세요. 여러 장의 사진이 업로드된 경우, 각 사진마다 별도의 포스터를 하나씩 제작하고 서로 다른 사진을 같은 페이지에 혼합하지 마세요. 위쪽과 아래쪽 섹션은 각각 전체 높이의 정확히 절반을 차지해야 하며, 두 섹션 사이는 매끄럽게 전환되어야 합니다. 테두리, 화살표, 또는 "Before" / "After" 라벨을 추가하지 마세요. 【상단 섹션: 원본 사진】 상단 섹션은 업로드된 원본 사진을 사용하여 캔버스 전체 너비를 채워야 합니다. 원본 피사체, 포즈/동작, 장면, 자연광, 그리고 지배적인 색상 팔레트를 보존하세요. 미묘한 전체적인 색상 조정만 허용되며, 분위기를 바꾸거나 필터 효과를 추가하지 마세요. 사진의 원본 가로세로 비율을 유지하고 피사체를 늘리지 마세요. 상단 섹션에 맞추기 위해 중요하지 않은 가장자리를 크롭할 수 있습니다. 크롭 시 주요 피사체가 제거된다면, 대신 배경을 약간 추가하는 것을 우선시하되, 피사체나 장면의 핵심 요소를 절대 창작하거나 변경하지 마세요. 【하단 섹션: 기하학적 추상】 상단 섹션과 동일한 사진만을 유일한 참조로 사용하여, 핵심 피사체와 몇 가지 주요 환경 요소를 날카로운 모서리와 평평한 스타일의 기하학적 일러스트레이션으로 재창조하세요. 원본 사진에 없던 사람, 동물, 사물, 또는 행동을 추가하지 마세요. 원본 사진에서 핵심 피사체의 좌/우 위치, 포즈, 방향, 상호작용, 그리고 주요 가림 관계를 보존하여 상단과 하단 섹션이 언뜻 보기에 시각적으로 정렬된 것처럼 보이게 하세요. 다만, 이미지를 픽셀 단위로 복제할 필요는 없습니다. 이차적인 배경 요소와 중요하지 않은 세부 사항은 제거하세요. 피사체 주변에 여유로운 네거티브 공간을 만들기 위해 피사체를 약간 축소할 수 있습니다. 다양한 크기의 제한된 수의 다각형, 단순화된 곡선, 그리고 단색 블록을 사용하여 사물을 구성하세요. 피사체의 실루엣, 움직임, 그리고 특징적인 요소를 충분히 보존하여 원본 사진의 특정 피사체로 인식될 수 있게 하세요. 피사체를 일반적인 아이콘으로 축소하지 마세요. 구조를 정의하기 위해 서로 다른 모양과 명도 수준을 가진 인접한 색상 블록을 사용하세요. 그라데이션, 윤곽선, 3D 그림자, 또는 사실적인 질감을 사용하지 마세요. 원본 사진에서 약 5~6개의 대표 색상을 추출하고 채도를 약간 낮춘 응집력 있는 팔레트로 구성하세요. 하단 섹션의 배경색으로 따뜻한 오프화이트/베이지 톤을 사용하세요. 가장 어두운 톤은 몇 가지 시각적 초점을 위해 남겨두고, 원본 사진을 반영하는 하나의 액센트 색상을 유지하세요. 핵심 피사체의 가장 인지도 높은 색상을 임의로 변경하지 마세요. 모든 기하학적 가장자리는 깔끔하고 날카롭게 유지하세요. 색상 블록 내에 극도로 미묘한 인쇄된 입자 질감만 추가하고, 몇 개의 가장자리에는 약간의 인쇄 어긋남(registration misalignment)을 허용하세요. 전체 이미지를 거친 종이 질감이나 글리치 아트 효과로 렌더링하지 마세요. 【텍스트】 하단 섹션에 소량의 아카이브 스타일 타이포그래피를 추가하세요. 사진의 내용을 기반으로 짧은 영어 제목을 자동 생성하고, 작은 숫자 "NO. 023"을 함께 표시하세요. 제목은 피사체를 방해하지 않는 네거티브 공간에 배치하고, 숫자는 시각적 균형을 위해 제목과 대각선 반대편에 배치하세요. 실제 장소, 날짜, 신원, 또는 사건을 날조하지 말고, 지나치게 밀도 높은 설명 텍스트를 추가하지 마세요. 전체 구성은 현대 아트북의 한 페이지처럼 보여야 합니다. 위에는 풍부하고 사실적인 사진, 아래에는 대담하고 고도로 단순화된 질서 정연한 기하학적 해석이 짝을 이루어야 합니다. 전체 작업은 절제되고, 부드럽고, 독특하게 유지하세요. 만화 같은 얼굴, 3D 효과, 플라스틱 같은 재질, 충돌하는 네온 색상, 또는 무작위 낙서를 피하세요.