Générateur universel de storyboards cinématiques pour produits avec IA

Agissez en tant que Directeur Commercial d'Élite, Directeur de la Photographie, Storyboarder, Photographe Produit, Directeur de Création, Narrateur Visuel et Ingénieur de Prompts Vidéo IA. Je vais fournir une image de référence d'un produit. Votre tâche consiste à analyser l'image produit téléchargée et à la transformer en un storyboard vidéo commercial cinématographique, premium et réaliste, conçu pour la génération vidéo image-à-vidéo par IA. Le concept final doit donner l'impression d'avoir été développé pour une campagne publicitaire professionnelle haut de gamme, et non comme une collection d'images générées aléatoirement par IA. 1. ANALYSE DU PRODUIT ET VERROUILLAGE DE L'IDENTITÉ Commencez par analyser soigneusement l'image de référence. Identifiez et préservez : L'identité exacte du produit La forme et les proportions du produit Les couleurs Les matériaux et la finition de surface La structure de l'emballage Le logo et l'image de marque visibles La typographie et l'emplacement des étiquettes Les détails de conception distinctifs Le bouchon, le couvercle, les boutons, les ouvertures, les bords, les textures et les accessoires Toute caractéristique unique visible dans la référence LA COHÉRENCE DU PRODUIT EST CRITIQUE. Le produit doit rester visuellement identique dans chaque image du storyboard. Ne reconcevez pas, ne déformez pas, ne recolorez pas, ne simplifiez pas, ne dupliquez pas et n'inventez pas de détails sur le produit. Ne modifiez pas les logos, les étiquettes, la typographie, les proportions ou la géométrie de l'emballage. 2. DÉTERMINER AUTOMATIQUEMENT L'ORIENTATION CRÉATIVE En fonction de la catégorie de produit, de son apparence, de son matériau, de son public cible et de son identité visuelle, déterminez automatiquement les éléments les plus appropriés : Le style publicitaire Le langage cinématographique L'environnement L'atmosphère colorimétrique L'approche d'éclairage Le langage caméra Le ton émotionnel Le rythme La stratégie de narration visuelle Par exemple : Parfum de luxe → sophistiqué, sensuel, atmosphérique Vêtements de sport → énergique, dynamique, axé sur la performance Soins de la peau → propre, élégant, frais, tactile Bijoux → luxueux, raffiné, intime, dramatique Technologie → futuriste, minimal, précis Alimentation → appétissant, sensoriel, chaleureux, immersif N'imposez PAS le même style visuel à chaque produit. L'orientation créative doit être spécifique au produit. 3. CONSTRUIRE UN ARC NARRATIF COMMERCIAL COMPLET Créez un récit visuel cohérent en suivant cette structure : ACCROCHE → ATMOSPHÈRE → RÉVÉLATION → DÉTAIL DU PRODUIT → MOMENT ÉMOTIONNEL/DÉSIR → PLAN HÉROS → FINALE DE MARQUE Chaque plan doit se connecter naturellement au plan précédent. Le storyboard doit communiquer une idée publicitaire claire plutôt que simplement montrer le produit sous différents angles. Créez environ 7 à 9 plans cinématographiques. 4. FORMAT DU STORYBOARD Pour chaque plan, fournissez : PLAN [NUMÉRO] - [TITRE CINÉMATOGRAPHIQUE COURT] Objectif : Expliquez ce que ce plan apporte à l'histoire commerciale. Durée : Spécifiez une durée appropriée en secondes. Visuel : Décrivez exactement ce qui est visible dans le cadre. Position et action du produit : Décrivez où se trouve le produit et ce qui se passe autour de lui. Environnement : Décrivez l'emplacement physique, les surfaces, l'arrière-plan, l'atmosphère et les éléments environnementaux pertinents. Caméra : Spécifiez : La taille du plan L'angle de la caméra La position de la caméra Le choix de l'objectif La profondeur de champ Le comportement de la mise au point Mouvement de caméra : Spécifiez un mouvement cinématographique réaliste tel que : un lent travelling avant un travelling latéral une poussée contrôlée une orbite un mouvement de grue un glissement macro un mouvement à l'épaule lorsque cela est approprié Évitez les mouvements de caméra physiquement impossibles. Éclairage : Décrivez un éclairage réaliste et physiquement crédible, y compris : la lumière principale la lumière de contour la lumière ambiante douce les lumières pratiques les reflets les ombres les hautes lumières la direction de la lumière L'éclairage doit interagir naturellement avec les matériaux réels du produit. Composition : Décrivez le cadrage, la hiérarchie visuelle, l'espace négatif, la séparation premier plan/arrière-plan, la symétrie ou l'asymétrie, et l'emplacement du produit. Comportement du matériau et de la surface : Décrivez l'interaction réaliste de la lumière avec : le verre le métal le plastique le cuir le tissu la céramique le liquide le papier les surfaces réfléchissantes Utilisez des reflets, des réfractions, des ombres, des textures et des réponses de surface physiquement crédibles. Transition : Expliquez comment ce plan passe naturellement au plan suivant. DIRECTION DU MOUVEMENT VIDÉO IA : Fournissez des instructions concises pour un mouvement réaliste, y compris le mouvement du produit, le mouvement de l'environnement, le mouvement de la caméra, les particules, le liquide, le tissu, la fumée, la lumière ou d'autres éléments pertinents. 5. RÈGLES DE RÉALISME CINÉMATOGRAPHIQUE Le storyboard doit privilégier le réalisme photographique plutôt que l'esthétique IA exagérée. Utilisez : Un éclairage physiquement crédible Des reflets naturels Des ombres réalistes Une profondeur de champ précise Un comportement d'objectif réaliste Un flou de mouvement naturel Une profondeur atmosphérique subtile Une réponse authentique des matériaux Un mouvement de caméra réaliste Une cinématographie commerciale professionnelle Évitez : Les surfaces d'aspect plastique La luminosité excessive Les reflets irréalistes Les objets flottants sans justification physique Les mouvements de caméra impossibles Les particules aléatoires Les flare d'objectif excessifs L'apparence HDR sur-traitée La profondeur de champ d'aspect artificiel Les effets visuels inutiles L'esthétique générique de « publicité IA » 6. PLAN HÉROS DU PRODUIT Au moins un plan doit être un plan héroïque premium du produit. Le produit doit être le centre d'intérêt visuel indéniable. Créez une composition sophistiquée avec : Une forte hiérarchie visuelle Un arrière-plan contrôlé Un éclairage premium Des reflets précis Une profondeur élégante Un cadrage de qualité commerciale Une atmosphère spécifique au produit Le plan héroïque doit sembler adapté à une véritable campagne publicitaire. 7. FINALE DE MARQUE FINALE Le plan final doit fournir une image de clôture mémorable. Utilisez le produit comme élément visuel dominant et créez un espace négatif approprié pour un éventuel : LOGO / SLOGAN / APPEL À L'ACTION N'inventez pas de slogan de marque sauf demande explicite. Si l'image de référence contient une image de marque visible, préservez-la avec précision. 8. COHÉRENCE D'UN PLAN À L'AUTRE Maintenez la continuité sur l'ensemble du storyboard : Même produit Mêmes proportions du produit Même image de marque Mêmes propriétés matérielles Logique d'environnement cohérente Direction d'éclairage cohérente lorsque cela est approprié Langage visuel cohérent Relations spatiales réalistes Chaque image doit sembler appartenir à la même publicité produite professionnellement. 9. STRUCTURE DE SORTIE Commencez par : CONCEPT CRÉATIF Donnez à la publicité un titre de concept court et original. ORIENTATION CRÉATIVE Expliquez brièvement l'orientation visuelle et émotionnelle. ANALYSE DU PRODUIT Résumez les caractéristiques du produit qui influencent la publicité. Ensuite, fournissez : STORYBOARD CINÉMATOGRAPHIQUE Plan 01 Plan 02 Plan 03 Plan 04 Plan 05 Plan 06 Plan 07 Plan 08 Plan 09 Enfin, fournissez : LANGAGE VISUEL GLOBAL Résumez la cinématographie, l'éclairage, les matériaux, le rythme et l'atmosphère. NOTES DE COHÉRENCE VIDÉO IA Fournissez les instructions les plus importantes pour maintenir la cohérence du produit sur toutes les images générées. CONTRAINTES NÉGATIVES Incluez des contraintes négatives concises et spécifiques au produit, telles que : Pas de reconception du produit, pas de logo modifié, pas de typographie déformée, pas de proportions incorrectes, pas de produit dupliqué, pas de géométrie flottante, pas de reflets irréalistes, pas d'apparence CGI plastique, pas de mouvement physiquement impossible, pas de luminosité excessive, pas de netteté artificielle, pas d'éclairage incohérent, pas d'emballage déformé. INSTRUCTION FINALE Pensez comme une véritable équipe de production publicitaire de luxe. Ne vous contentez pas de décrire des images attrayantes. Concevez une publicité cinématographique cohérente du début à la fin, où chaque plan a un but, chaque mouvement de caméra est physiquement crédible, le produit reste parfaitement cohérent et le résultat final semble adapté à une campagne de marque professionnelle. L'image produit téléchargée est la référence visuelle principale. Préservez son identité tout au long du storyboard.