Fiche de référence pour le design de personnage professionnel

Créez une fiche de référence de personnage professionnelle premium / modèle de production basée strictement sur l'image de référence fournie. RÉFÉRENCE & VERROUILLAGE D'IDENTITÉ : Utilisez la référence téléchargée comme source unique de vérité pour l'identité du personnage. Préservez l'identité faciale exacte, la structure faciale, la coiffure, la ligne des cheveux, la forme et la couleur des yeux, les sourcils, le nez, les lèvres, le teint de peau, les proportions corporelles, la silhouette, l'apparence de l'âge, les traits distinctifs, la conception du costume, les accessoires, les chaussures, les couleurs, les motifs et tous les détails visuels reconnaissables. Ne redessinez pas, n'embellissez pas, ne simplifiez pas, ne vieillissez pas, ne rajeunissez pas et ne réinterprétez pas le personnage. ANALYSE DU DESIGN DU PERSONNAGE : Avant de construire la fiche, analysez et verrouillez en interne les éléments suivants du personnage : construction faciale rapport tête-corps proportions corporelles largeur des épaules et structure du torse longueur des membres et placement des articulations silhouette coiffure et volume des cheveux construction du costume placement des accessoires relations de couleurs caractéristiques des matériaux ancrages d'identité distinctifs Toutes les vues suivantes doivent représenter exactement le même design de personnage. FORMAT DE PAGE : Créez un panneau de référence de personnage sophistiqué de qualité studio, paysage 16:9, fond de studio neutre/blanc cassé propre, esthétique éditoriale raffinée de planche de production, hiérarchie hautement organisée, espacement généreux, lignes de guidage techniques subtiles, étiquettes typographiques professionnelles sobres si approprié, aucun encombrement décoratif. 01 - PORTRAIT HÉROÏQUE DU PERSONNAGE Placez un portrait plus grand et soigné en plan américain ou trois-quarts comme ancrage visuel de l'identité. Montrez clairement l'identité faciale canonique du personnage avec une expression professionnelle neutre et une coiffure, une peau, un costume et des accessoires précis. 02 - TOURNAGE CORPS ENTIER Créez un tournage corps entier clairement organisé montrant le même personnage à l'échelle et avec les proportions identiques : VUE DE FACE VUE 3/4 AVANT PROFIL LATÉRAL VUE 3/4 ARRIÈRE VUE DE DOS Utilisez une pose debout neutre avec une posture cohérente et un alignement anatomique constant. La hauteur de la tête, la ligne des yeux, la ligne des épaules, la taille, les hanches, les genoux et les pieds doivent rester alignés de manière cohérente dans chaque vue. Le costume, la coiffure, les accessoires, les coutures, les motifs, les chaussures et la silhouette doivent rester identiques sous chaque angle. 03 - ÉTUDE DES EXPRESSIONS Incluez une grille d'expressions propre contenant environ 6 expressions : Neutre Heureux / sourire subtil Sérieux En colère / déterminé Surpris Triste / émotionnel Maintenez exactement la même identité faciale, les mêmes proportions de tête, la même coiffure et la même construction faciale dans chaque expression. Les expressions doivent démontrer un jeu facial crédible plutôt qu'une déformation exagérée. 04 - ÉTUDES DE POSES SIGNATURES Incluez 4 à 6 études de poses corps entier qui communiquent la personnalité et le comportement physique du personnage. Utilisez des poses variées mais crédibles telles que : debout détendu posture confiante marche assis interaction avec un objet pose signature dynamique Maintenez des proportions exactes du personnage, la construction du costume et une silhouette reconnaissable dans chaque pose. 05 - DÉTAILS DU COSTUME & ANNOTATIONS Ajoutez plusieurs panneaux de détails en gros plan propres montrant les éléments de design les plus importants : coiffure / détail des cheveux détail du visage col / encolure manches / construction du vêtement chaussures bijoux ou accessoires emblème / motif / texture distinctif accessoire important si présent Montrez clairement la construction et le matériau sans transformer la fiche en collage de mode décoratif. 06 - ÉTUDES DE MATÉRIAUX Communiquez visuellement les matériaux principaux présents dans le design : tissu, cuir, métal, denim, soie, maille, plastique, verre, bijoux, cheveux, peau ou autres matériaux pertinents. Montrez un comportement de surface réaliste, une texture, une réflectivité et une construction appropriées à chaque matériau. 07 - PALETTE DE COULEURS Incluez une bande de palette de couleurs compacte et professionnelle contenant les couleurs dominantes du personnage. Organisez les couleurs selon leur rôle visuel : peau cheveux costume principal costume secondaire couleur d'accent accessoires / matériaux Gardez la palette fidèle à la référence. 08 - GUIDE DES PROPORTIONS & SILHOUETTE Incluez un guide technique subtil des proportions à côté du tournage. Montrez : la hauteur totale le rapport tête-corps les principales lignes de guidage horizontales les proportions corporelles clés une vignette de silhouette propre Gardez cette section discrète et orientée production. 09 - CONTINUITÉ DU DESIGN Traitez toute la page comme une seule source canonique de vérité pour le personnage. Chaque panneau doit représenter la MÊME personne/personnage avec : identité faciale identique proportions corporelles identiques coiffure identique costume identique placement des accessoires identique palette de couleurs identique langage de design identique détails gauche/droite cohérents Aucun changement de costume accidentel, accessoires manquants, accessoires dupliqués, traits faciaux modifiés, proportions corporelles changeantes, coiffures incohérentes ou variations de design inexpliquées. DIRECTION VISUELLE : Présentation de design de personnage haut de gamme professionnelle, référence de production studio, discipline de concept-art sophistiquée, rendu propre et poli, construction précise, éclairage neutre contrôlé, définition matérielle réaliste, excellente cohérence anatomique, détails nets et lisibles, mise en page éditoriale raffinée, qualité de direction artistique premium. La fiche doit ressembler à un véritable document de production professionnel d'animation / jeu / développement visuel, et non à une collection d'images IA aléatoires. COMPOSITION : Hiérarchie d'information claire, espace négatif équilibré, panneaux alignés, échelle de personnage cohérente, système de grille propre, flux visuel logique, aucune figure qui se chevauche, aucun corps recadré, aucune perspective confuse, aucun décor inutile. CONTRÔLE CAMÉRA / VUE : Les vues du tournage doivent utiliser un cadrage orthographique cohérent et une perspective neutre. Les études d'expressions doivent utiliser un cadrage de tête cohérent. Les études de poses peuvent utiliser une perspective naturelle tout en préservant les proportions du personnage. ÉCLAIRAGE : Éclairage de studio neutre conçu pour l'inspection du design plutôt que pour le drame cinématographique. Lumière douce, uniforme, physiquement crédible avec des ombres contrôlées et une lisibilité précise des matériaux. FINITION PHOTOGRAPHIQUE / RENDU : Présentation de développement visuel ultra-propre haut de gamme, détail de surface réaliste, rendu naturel de la peau et des cheveux, matériaux physiquement crédibles, détail net mais raffiné, finition professionnelle de planche de production. QUALITÉ DE SORTIE : 16K : 15360 × 8640 ≈ 132,7 millions de pixels, qualité professionnelle haute résolution. CONTRAINTES NÉGATIVES : Aucun redesign du personnage, aucune dérive d'identité, aucune proportion incohérente, aucun changement de visage, aucun changement de coiffure, aucune variation de costume, aucun accessoire manquant, aucun accessoire dupliqué, aucun membre supplémentaire, aucune main malformée, aucune anatomie déformée, aucun accessoire aléatoire, aucun décor dramatique, aucun arrière-plan cinématographique, aucun effet excessif, aucun encombrement, aucun filigrane, aucun logo, aucune vue recadrée.