Personne photoréaliste + Portrait d'environnement en art linéaire monochrome

Utilisez la photo de la vie quotidienne téléchargée comme unique source pour l'identité, la pose, les vêtements, la composition et les relations de scène. Créez un portrait en technique mixte où la personne reste photoréaliste tandis que l'environnement devient une simple illustration au trait monochrome dessinée à la main. Préservez le visage reconnaissable, le teint, la coiffure, la couleur des cheveux, l'expression, la pose, les vêtements, et ne redessinez pas la personne. Composition : Conservez le cadrage original, le recadrage, l'angle de caméra, l'échelle du sujet, la position, le geste, et ne faites pas de miroir, de recentrage, de zoom, ni n'inventez une nouvelle pose. La personne réelle reste le centre visuel au même endroit que la source. Personne : Rendez le sujet comme une photographie réaliste avec une peau naturelle, des détails de tissu et une lumière crédible. Correspondance avec l'éclairage et la perspective de la source. Les objets directement tenus ou utilisés dans la pose peuvent rester photoréalistes. Arrière-plan : Transformez tout le décor environnant en un champ de papier blanc chaud avec uniquement un dessin au trait monochrome. Redessinez les murs principaux, fenêtres, rideaux, étagères, livres, plantes, lampes, canapés, tables, tapis, cadres et objets de la pièce comme des contours simplifiés et lâches basés sur la photo. Préservez leur position approximative, leur échelle et leurs relations afin que la scène reste reconnaissable. Supprimez la texture photographique, les ombres et la couleur. Couleur du trait : Utilisez exactement une teinte d'encre monochrome saturée pour toutes les lignes d'arrière-plan. Choisissez une couleur claire non neutre échantillonnée depuis la photo téléchargée et éclaircissez-la en un ton vif de valeur moyenne. Si la source est majoritairement neutre, utilisez un accent harmonieux tel que bleu cobalt, rouge brique, corail, vert forêt, sarcelle profonde, ou ne mélangez pas les couleurs de trait. Style du trait : Utilisez des traits de feutre ou de stylo à bille d'épaisseur moyenne avec une ondulation visible, une pression inégale, des joints tordus, des extrémités émoussées, de petits dépassements et une énergie en un seul passage. Gardez les contours simples et imparfaits. Évitez le dessin technique fin, les courbes vectorielles lisses, les hachures denses ou les traits de croquis répétés. Simplification : Réduisez les objets à quelques traits. Les livres deviennent des rectangles, les plantes des formes de feuilles lâches, les lampes des dômes et tiges de base, les fenêtres des cadres ouverts, et les tissus des plis de contour épars. Gardez un espace blanc généreux et laissez de grandes zones vides. La pièce doit sembler aérée, ludique et inachevée. Ancrage : Si la source inclut un tapis, un lit, un canapé, une surface de table ou un bord de sol, dessinez uniquement son contour et quelques coutures dans la même encre. Pas de base grise, pas d'ombre portée et pas de remplissage coloré. Laissez la personne réelle chevaucher les formes illustrées. Style : Personne photoréaliste + gribouillage d'environnement monochrome naïf, média mixte éditorial, illustration de style de vie de magazine indépendant, fond de papier blanc propre, minimal et ludique. Le contraste entre la figure réelle et la pièce en trait brut est l'effet central. Négatif : Pas de personne illustrée, pas de visage cartoon, pas d'identité modifiée, pas de tenue altérée, pas de pose changée, pas de personnes supplémentaires, pas de membres manquants, pas de meubles inventés, pas d'art au trait multicolore, pas de photo d'arrière-plan réaliste, pas de dégradés, pas d'aquarelle, pas de 3D, pas d'anime, pas de manga, pas d'art vectoriel poli, pas de texte, pas de logo, pas de filigrane, pas d'interface utilisateur.