Invite de filtre d'histoire de livre pour portrait d'animal de compagnie

Utilisez la photo de l’animal téléchargée comme source. Créez une image comparative verticale au format 9:16 : Les 50 % supérieurs = la photo originale de l’animal Les 50 % inférieurs = le portrait façon livre d’histoires avec filtre IA Conservez l’image supérieure fidèle à la photo téléchargée. Ne la repeignez pas, ne la stylisez pas, ne l’embellissez pas et ne la redessinez pas. Recadrez uniquement si nécessaire pour s’adapter à la mise en page. Pour le portrait filtré, gardez l’animal clairement reconnaissable. Préservez son espèce, ses traits de race, les couleurs de son pelage, ses marques, ses caractéristiques faciales, son expression et l’action ou le moment clé capturé dans la photo originale. Ne vous contentez pas de repeindre la photo. Réimaginez l’animal comme un charmant personnage de livre d’histoires peint à la main, en vous basant sur ce qui se passe réellement dans l’image. Utilisez l’activité réelle, l’expression, les vêtements, la direction de la pose et les objets à proximité de l’animal comme indices narratifs. Préservez la petite histoire originale - par exemple courir avec une balle, se cacher dans un sac en papier, bâiller, être trempé, mâcher une plante ou porter un accessoire amusant. Vous pouvez ajouter quelques petits détails ludiques uniquement lorsqu’ils prolongent naturellement le moment original. N’inventez pas de costumes sans rapport, d’accessoires fantastiques ou de scènes entièrement nouvelles. Utilisez des proportions de personnage mignonnes et légèrement exagérées lorsque cela est approprié : une tête un peu plus grande, des yeux expressifs, un corps compact et de petites pattes. Gardez l’expression et la personnalité originales de l’animal plus importantes que le fait de rendre chaque personnage aussi mignon. Rendez le résultat avec de l’aquarelle traditionnelle et de la gouache opaque sur du papier texturé blanc chaud. Utilisez des coups de pinceau visibles, des pigments en couches, une texture de brosse sèche, des bords légèrement irréguliers et des variations de couleur artisanales. Évitez les dégradés numériques lisses, le rendu 3D brillant, le style anime ou la peinture photoréaliste. Gardez le portrait inférieur propre et visuellement ciblé, avec un espace négatif blanc chaud généreux autour du personnage. Ne conservez que les accessoires ou détails environnementaux nécessaires pour raconter l’histoire de l’animal. Les sections supérieure et inférieure doivent chacune occuper exactement 50 % de l’image finale. N’ajoutez pas de texte, d’étiquettes, de logos, de filigranes, de bordures, d’images en incrustation ni de cadres décoratifs.