Avant et Après - Affiche abstraite géométrique

En utilisant la photo téléchargée, créez une affiche de comparaison « avant-après » verticale au format 3:4. Si plusieurs photos sont téléchargées, créez une affiche séparée pour chaque photo ; ne mélangez pas différentes photos sur la même page. Les sections supérieure et inférieure doivent chacune occuper exactement la moitié de la hauteur totale, avec une transition fluide entre elles. N'ajoutez pas de bordures, de flèches, ni d'étiquettes « Avant » / « Après ». 【SECTION SUPÉRIEURE : PHOTO ORIGINALE】 La section supérieure doit utiliser la photo originale téléchargée, remplissant toute la largeur du canevas. Préservez le sujet original, la pose/action, la scène, l'éclairage naturel et la palette de couleurs dominante. Autorisez uniquement des ajustements de couleur globaux subtils ; ne modifiez pas l'atmosphère et n'ajoutez aucun effet de filtre. Conservez le rapport d'aspect original de la photo et ne déformez pas le sujet. Pour s'adapter à la section supérieure, vous pouvez recadrer les bords sans importance ; si le recadrage devait supprimer le sujet principal, privilégiez l'ajout d'une petite quantité d'arrière-plan à la place, mais n'inventez jamais et ne modifiez jamais le sujet ou les éléments clés de la scène. 【SECTION INFÉRIEURE : ABSTRACTION GÉOMÉTRIQUE】 En utilisant la même photo de la section supérieure comme seule référence, recréez le sujet principal et quelques éléments environnementaux clés sous forme d'illustration géométrique, plate et aux bords nets. N'ajoutez aucune personne, aucun animal, aucun objet ni aucune action qui n'étaient pas présents dans la photo originale. Préservez la position gauche/droite du sujet principal, sa pose, sa direction, ses interactions et les relations d'occlusion majeures de la photo afin que les sections supérieure et inférieure semblent visuellement alignées au premier coup d'œil ; cependant, il n'est pas nécessaire de reproduire l'image pixel par pixel. Supprimez les éléments d'arrière-plan secondaires et les détails insignifiants. Le sujet peut être légèrement réduit pour créer un espace négatif généreux autour de lui. Construisez les objets à l'aide d'un nombre limité de polygones de tailles variées, de courbes simplifiées et de blocs de couleurs unies. Préservez suffisamment la silhouette, le mouvement et les caractéristiques distinctives du sujet pour qu'il reste reconnaissable comme le sujet spécifique de la photo originale ; ne le réduisez pas à une icône générique. Utilisez des blocs de couleurs adjacents de formes et de luminosités différentes pour définir la structure. N'utilisez pas de dégradés, de contours, d'ombres 3D ni de textures réalistes. Extrayez environ 5 à 6 couleurs représentatives de la photo originale et organisez-les en une palette cohérente avec une saturation légèrement réduite. Utilisez un ton blanc cassé/beige chaud comme couleur d'arrière-plan pour la section inférieure. Réservez les tons les plus sombres à quelques points focaux visuels et conservez une couleur d'accent qui fait écho à la photographie originale. Ne modifiez pas arbitrairement les couleurs les plus reconnaissables du sujet principal. Gardez tous les bords géométriques nets et précis. Ajoutez uniquement une texture de grain imprimé extrêmement subtile à l'intérieur des blocs de couleurs, avec un léger désalignement d'impression autorisé sur quelques bords. Ne rendez pas l'image entière avec une texture de papier rugueuse ou un effet d'art glitch. 【TEXTE】 Ajoutez une petite quantité de typographie de style archivistique à la section inférieure : générez automatiquement un court titre en anglais basé sur le contenu de la photo, accompagné du petit numéro « NO. 023 ». Placez le titre dans une zone d'espace négatif où il n'obstrue pas le sujet, et positionnez le numéro en diagonale opposée au titre pour créer un équilibre visuel. N'inventez pas de lieux, de dates, d'identités ou d'événements réels, et n'ajoutez pas de texte explicatif trop dense. La composition globale doit ressembler à une page d'un livre d'art contemporain : une photographie riche et réaliste en haut, associée à une interprétation géométrique audacieuse, hautement simplifiée et ordonnée en dessous. Gardez l'ensemble de l'œuvre sobre, doux et distinctif. Évitez les visages cartoon, les effets 3D, les matériaux plastiques, les couleurs néon criardes ou les gribouillages aléatoires.