MiniMax H3 Multi-Referenz-Video-Prompt-Vorlage

subject_definitions: <Subject 1> ist [PRIMARY SUBJECT] aus <Picture 1>. Bewahren Sie [face, hair, age range, wardrobe, asymmetrical markers, key prop] durchgehend. <Picture 1> liefert nur Identität und Aussehen, nicht Pose oder Kameraeinstellung. <Subject 2> ist [SECOND SUBJECT / PRODUCT / CREATURE] aus <Picture 2>. Bewahren Sie [specific visible traits and material details]. <Picture 2> liefert nur [identity / product geometry / costume]. <Subject 3> ist [ENVIRONMENT / VEHICLE / OBJECT] aus <Picture 3>. Bewahren Sie [architecture, scale, material, lighting condition] als Umgebungsreferenz. <Video 1> liefert nur [camera rhythm / motion language / edit rhythm / action timing]. Kopieren Sie nicht dessen sichtbare Subjekte, es sei denn, es wird ausdrücklich angegeben. <Audio 1> liefert [voice identity / speech timing / beat structure / sound texture] für <Subject 1> (S1). [Verwenden Sie "fully copied" nur, wenn das genaue Audio wiederverwendet werden soll.] summary: [reference generation] Eine [DURATION]-Sekunden-Sequenz im [ASPECT RATIO] [live-action / animation / CG / other medium]. <Subject 1> [führt die einzige zentrale Aktion aus] in <Subject 3>. <Subject 2> [Beziehung zu Subject 1]. Das Video bewegt sich von [Anfangszustand] zu [Endzustand]. Referenzrollen bleiben getrennt: <Picture 1> steuert Identität, <Picture 2> steuert [role], <Picture 3> steuert Umgebung, <Video 1> steuert [role], und <Audio 1> steuert [role]. retention_analysis: <Subject 1> (erscheint in [Shot 1], [Shot 2], [Shot 3]): fully_preserved - [genaue Identitäts- und Kontinuitätsdetails, die gelten müssen]. <Subject 2> (erscheint in [Shot X]): fully_preserved - [genaue Merkmale, die gelten müssen]. <Subject 3> (erscheint in [Shot X]): partially_preserved - [was fest bleibt und was sich ändern kann]. <Video 1> (Kamerabewegung und Schnittrhythmus): weak_reference - [was übernommen wird, sonst nichts]. <Audio 1>: reference - [genaue Stimme, Timing, Rhythmus oder physische Klangbeziehung]. detailed_description: [Shot 1] [Medium / close / wide] Einstellung. [Medium und visuelle Behandlung]. <Subject 1> beginnt [präzise Körperposition, Bildschirmposition, Blickrichtung, Hand-/Objektzustand] innerhalb von <Subject 3>. [Lichtquelle, Oberflächenreaktion, Tiefenhinweise]. Die Kamera [eine Kamerabewegung mit signifikanter Amplitude und Geschwindigkeit]. [Aktion beginnt]. [Kritische Identitätssperren bleiben sichtbar: genaue seitenbezogene Marker, Kleidung, Requisitenausrichtung]. [Wenn Dialog: <Subject 1> (S1) sagt: <d>[LANGUAGE] [SHORT EXACT LINE]</d>] [Shot 2] Bei [MM:SS.mmm], harter Schnitt zu [neue Einstellung, die neue Informationen enthüllt]. <Subject 1> jetzt [spezifischer Aktionsfortschritt], während <Subject 2> [spezifische Reaktion/Aktion]. Die Kamera [eine kontrollierte Bewegung]. Im genauen Moment, in dem [physisches Ereignis] auftritt, ist [spezifisches synchronisiertes Geräusch] zu hören. [Angeben, was sich nicht ändern darf.] [Shot 3] Bei [MM:SS.mmm], harter Schnitt zu [Einstellung]. [Ursache und sichtbare Folge]. [Präzise Objektinteraktion, Materialverhalten, Gesichtsreaktion, Bewegungspfad]. [Schallquelle und Timing]. [Jeder sichtbare Bildschirmtext in exakten Anführungszeichen.] [Shot 4] Bei [MM:SS.mmm], harter Schnitt zu [Einstellung]. [Eskalation oder Enthüllung]. Die Kamera [Bewegung]. [Eine klare visuelle Priorität]. [Eine klare Klangpriorität]. [Kontinuitätssperren nur dort explizit halten, wo sie gefährdet sind.] [Shot 5] Bei [MM:SS.mmm], harter Schnitt zu [Einstellung]. [Finale Aktion löst sich auf]. Die Komposition landet bei [genaue Endpose, Objektzustand, Bildschirmrichtung, Beleuchtungszustand und Kameraposition] nach [DURATION] Sekunden. overall_soundscape: [Nur physische Atmosphäre: Ortston, Raumton, Wind, Verkehr, Stoff, Schritte, Objektkontakt, Atmung, Aufprälle. Geben Sie das genaue Timing der zwei oder drei wichtigsten Geräusche an. Dialog nicht wiederholen.] non_diegetic_music: [Instrumentierung, Tempo, Rhythmus, Eintrittspunkt, Austrittspunkt.]