专业AI视频提示框架

意图 → 主体+动作 → 取景 → 光学 → 摄影机 → 表演+物理 → 光线+空间 → 连续性 1. 意图 在写任何内容之前，先决定这个镜头要做什么。是揭示信息？制造紧张感？展示规模？捕捉反应？如果镜头没有目的，摄影机语言也无法拯救它。 2. 主体+动作 不要写：“男人很害怕。”要写行为：“他在门口僵住，目光循声而去，肩膀收紧，然后慢慢后退一步。”提示可见的行为。 3. 取景 定义摄影机看到的内容。 → 远景 = 地理和规模 → 中景 = 动作和关系 → 特写 = 情绪和反应 → 插入 = 重要细节 然后仅在必要时添加角度、高度和构图。 4. 光学 镜头选择会改变画面。 → 24mm = 环境、透视、速度 → 35mm = 自然的空间能量 → 50mm = 平衡的人类视角 → 85mm = 压缩感和亲密感 → 微距 = 触觉细节 不要因为听起来有电影感就加“35mm”。要知道它为什么在那里。 5. 摄影机 使用一种有动机的摄影机运动。静态。推近。拉远。跟拍。手持。摇摄。俯仰。升降。环绕。摄影机移动是因为故事有所收获。 6. 表演+物理 指导：视线方向、呼吸、犹豫、姿态、重心转移、脚步接触、动量、衣物反应、物体互动、平衡和恢复。“跑得快”是弱指导。“加速，失去半步行进间的抓地力，找回平衡继续前进”给模型提供了物理信息。 7. 光线+空间 描述有动机的照明。不要写：“美丽的电影感照明。”而要写：“来自摄影机右侧的暖钠灯光，环境冷雨补光，湿沥青上的强烈反射。”然后只描述影响镜头的环境细节。 8. 连续性 每个镜头都存在于两种状态之间。定义：起始位置、屏幕方向、服装、道具、伤势、规模、地理、结束位置。这在生成多个片段时更为重要。 文生视频与图生视频对比： 文生视频需要更多视觉信息。图生视频已有角色、构图、照明和环境。所以不要再描述参考图像。提示运动：摄影机运动、主体运动、表演、环境运动、时间、连续性。 最大规则：一个镜头。一个摄影机设置。一个清晰的节拍。不要将五个动作、三次摄影机运动和两个情绪变化塞进一个8秒的生成中。