Pôster Vintage de Retrato em Meio-Tom

Crie um retrato refinado de póster de arte vintage com meio-tom, de {{PERSON_NAME}}. Use a foto de referência enviada quando for fornecida; caso contrário, cree a semelhança a partir da pessoa nomeada. A imagem final deve ser uma ilustração de sangrado completo, sem miniatura da foto de referência ou imagem inserida. Represente o sujeito com uma estética ousada de impressão serigráfica / offset-litográfica dos anos 1960–70, inspirada em pósteres políticos vintage, arte de protesto, capas de revistas retro, pósteres de concertos e ilustração gráfica baseada em estêncil. Preserve proporções faciais reconhecíveis e identidade enquanto traduz o rosto em linework de tinta de alto contraste, hachuras cruzadas, stippling, pontos de halftone e sombreado estilo gravado. Evite fotorrealismo, aerografia e gradientes suaves. Composição: perfil lateral estricto a 90 graus, voltado para a esquerda, olhos olhando para frente, queixo ligeiramente levantado, expressão neutra e confiada. Enquadre a cabeça e os ombros superiores/peito verticalmente em uma composição 4:5 ou 3:4, com o sujeito ocupando aproximadamente 70–85% do quadro. Coloque um grande círculo de sol/halo de cor sólida atrás da cabeça, com o cabelo e os ombros rompendo ligeiramente sua borda. Faça o cabelo altamente detalhado, com hebras individuais fluidas, movimento direcional e raios de luz gráficos. Fundo: textura de crema envejecida, papel ou lona, com blocos de cor geométricos assimétricos, padrões de halftone sutiles, hachamento cruzado, grano de impressão analógico e ligeras imperfecciones de serigrafía. Mantenga o diseño sofisticado e coeso, não desordenado. Direção de cor: escolha automaticamente uma paleta limitada e de alto contraste de 2–4 cores. Por padrão, use crema envejecida + vermelho de póster + tinta quase negra, mas permita alternativas elegantes como azul marino profundo + vermelho/rojo apagado + crema, carbón + laranja queimada + crema, ou uma duotono impactante de mostaza/ouro + negro. Sem gradientes de cor fotográficos. Tipografía: coloque o nome do sujeito de forma proeminente no canto superior esquerdo, usando uma sans-serif grotesca condensada extra-bold ou slab-serif em MAIÚSCULAS, com kerning apertado e empilhado em 1–2 linhas. Agregue um epíteto ou descriptor curto de 2–4 palavras debajo, em uma tipografia condensada bold menor, usando a cor de acento do póster. Mantive a tipografía integrada na composição e visualmente equilibrada. Roupa: use roupas simples modernas ou apropriadas à época, com cores planas, linework de dobras de tecido visibles e o mesmo tratamento de halftone/gravado. Preserve acessórios reconhecíveis da referência quando apropiado, mas manténgalos mínimos. Iluminación: use una fuente de luz direccional dura a través del perfil, creando formas de sombra gráficas audaces. Construa sombras usando hachamento cruzado, stippling e densidade de halftone em lugar de gradientes. Qualidade final: ilustração de póster nítida, altamente detalhada, pronta para impressão, linework facial afilado, textura de impressão vintage auténtica, jerarquía gráfica fuerte, semejante reconhecible, espaço negativo equilibrado e direção de arte editorial premium. Mantenga a mesma composição geral, colocação tipográfica, técnica de ilustración e linguagem visual para cada pessoa diferente, para que os resultados pareçam uma série de pósteres colecionables unificados. Relación de aspecto 3:4.