Anna Ridler(1985년 출생)은 기계 학습, 수작업 아카이브, 그리고 움직이는 이미지를 다루는 영국 예술가이다. 그녀는 지식을 조직하는 시스템에 내재된 노동과 이데올로기를 드러내기 위해 자신만의 데이터셋을 직접 구축하며, 종종 역사적 경제 현상과 현대 디지털 투기 사이의 유사점을 그려낸다.
Ridler의 작품은 휘트니 미국 미술관, 빅토리아 앨버트 박물관, M+, 그리고 칼스루에 ZKM 미디어 아트 센터의 상설 소장품으로 채택되었다. 그녀는 테이트 모던, 바비칸 센터, 퐁피두 센터, 더 포토그래퍼스 갤러리, 타이베이 미술관, MIT 박물관, 쿤스트하우스 그라츠, 프란시스코 캐롤리눔, 아르스 일렉트로니카 등 여러 기관에서 폭넓게 전시해 왔다.
Biography
Ridler는 1985년 런던에서 태어났다. 그녀는 조지아주 애틀랜타와 영국을 오가며 어린 시절을 보냈다. 2007년 옥스퍼드 대학교에서 영문학 및 언어 학사 학위를, 2017년 왕립 예술 대학에서 정보 경험 디자인 석사 학위를 받았다. 문학 연구에서 컴퓨터 예술로의 전환은 이후 그녀가 명명, 분류, 서사가 인식을 형성하는 방식에 집중하게 된 배경이 되었다.
Art practice
Ridler의 작업은 특히 기계 학습과 같은 기술을 사용하여 명명, 분류, 금융 투기가 무엇이 보이고 무엇이 지워지는지를 결정하는 방식을 탐구한다. 그녀의 작업 방식의 핵심 요소는 이미지와 텍스트를 선택, 분류, 라벨링하는 힘든 과정을 통해 수작업 데이터셋을 만드는 것이다. Ridler는 자신만의 데이터셋을 구축함으로써 인터넷에서 긁어온 대규모 자동 아카이브에서는 일반적으로 보이지 않는 주관적 선택과 문화적 가정을 드러낸다.
그녀는 2017년부터 기계 학습을 예술적 재료로 사용하기 시작했는데, 당시에는 모든 데이터셋을 손으로 구축해야 하는 경우가 많았고, 이러한 제약이 그녀 작업의 기초가 되었다. Ridler는 드로잉, 자연어, 데이터 수집, 스토리텔링, 기술에 대한 관심을 바탕으로 작업한다. 그녀는 실험실의 지출이 대규모 온라인 데이터베이스에서 사전 분류된 이미지를 긁어 모으는 기업의 관행과 대조된다고 밝힌 바 있다.
Tulip series
Ridler의 가장 잘 알려진 작업은 '튤립 시리즈'로, 네덜란드 황금 시대의 튤립 광기라는 역사적 히스테리를 탐구하고 암호화폐를 둘러싼 투기와 거품과의 유사점을 그려낸다. 이 시리즈는 세 가지 보완적 형태로 존재한다: Myriad (Tulips) (2018)의 사진 데이터셋, Mosaic Virus (2018)와 Mosaic Virus (2019)의 두 가지 기계 생성 비디오 버전, 그리고 블록체인 기반 분산 애플리케이션을 통해 작동하는 온라인 경매 Bloemenveiling (2019)이다.
Myriad (Tulips) (2018)
Myriad (Tulips) (2018)은 독특한 튤립들의 데이터셋을 형성하는 만 장의 수작업 라벨링 사진 설치 작품이다. Ridler는 튤립 시즌의 길이와 거의 같은 3개월 동안 위트레흐트에서 직접 만 장의 사진을 촬영했다. 각 인화는 특별히 검게 칠해진 벽에 자석으로 정밀한 격자처럼 보이게 부착되는데, 이 과정은 데이터 노동의 비가시성을 뒤집는 것으로 볼 수 있다. 이 작품을 설명하면서 Ridler는 자본주의, 가치, 그리고 투기의 유형적·무형적 본질에 관한 아이디어를 결합하고, 놀랍도록 유사하면서도 다른 두 역사적 순간을 하나로 압축하고 싶었다고 말했다.
이 작품은 여러 장소에서 전시되었다: 런던 바비칸 센터의 AI: More Than Human (2019년 5월 16일 - 8월 26일), 베를린 아르스 일렉트로니카 엑스포트의 Error: The Art of Imperfection (2018년 11월 17일 - 2019년 3월 3일), 그리고 상하이 사진 센터의 Peer to Peer (2019년 12월 8일 - 2020년 2월 9일). 이 작품은 블룸버그, 잇츠 나이스 댓, 하이퍼앨러직에 소개되었다. Ridler는 이 작품으로 비즐리 올해의 디자인 상 후보에 올랐다.
Mosaic Virus (2018, 2019)
Mosaic Virus (2018)은 끊임없이 피어나는 튤립의 풍부한 격자를 보여주는 단일 화면 비디오이다. Mosaic Virus (2019)에서는 Ridler가 3개 화면 프레젠테이션을 사용했다. 튤립의 모습은 비트코인 가격의 변동을 입력값으로 사용하는 인공지능 모델에 의해 구동된다. 튤립 꽃잎의 줄무늬는 암호화폐의 가치를 반영하며, 이는 17세기 튤립 광기와의 유사점을 그려낸다. 이 작품의 이름은 튤립 꽃잎에 줄무늬를 만들어 매력을 높이고 투기를 불러일으킨 모자이크 바이러스에서 따왔다.
이 작품을 만들기 위해 Ridler는 Myriad (Tulips)의 만 장의 사진으로 생성적 적대 신경망(GAN)을 훈련시켰다. 그녀는 Layer Normalization 정규화를 통합하고 스펙트럼 정규화라는 기법을 사용하여 훈련을 안정화하고 출력을 개선했다. 2018년 버전은 2018년 11월 17일부터 2019년 3월 3일까지 베를린 아르스 일렉트로니카 엑스포트의 Error - The Art of Imperfection에서 전시되었다.
Bloemenveiling (2019)
Bloemenveiling (2019)은 bloemenveiling.bid에 배포된 실제 작동하는 분산 애플리케이션 형태로 블록체인에서 AI 생성 튤립의 생성 알고리즘 기반 경매 시리즈이다. Ridler는 딥마인드의 선임 연구 과학자 David Pfau와 협력하여 블록체인 기술이 디지털 시장 내에서 시적인 실체를 제공할 수 있는지 조사했다. 이 작품은 인공적 희소성을 만들어 기술이 인간의 욕망과 경제 역학을 어떻게 이끄는지 질문한다.
이 작품에서 GAN이 생성한 튤립의 짧은 움직이는 이미지 표현은 이더리움 네트워크의 스마트 계약을 사용하여 경매로 판매된다. 튤립이 판매될 때마다 전 세계 수천 대의 컴퓨터가 서로의 작업을 확인하며 거래를 검증하기 위해 작동한다. 움직이는 이미지 뒤에 있는 인공지능은 무한한 꽃을 생산할 잠재력을 가지고 있지만, 분산 네트워크는 상당한 환경 비용을 들여 무한한 자원에 희소성을 도입하기 위해 배치된다. Bloemenveiling은 2019년 스위스 바젤 HEK에서 열린 Entangled Realities에 전시되었다.
Solo exhibitions
Ridler의 개인전은 다음과 같다:
- Circadian Bloom, 칼스루에 ZKM 미디어 아트 센터 (2023);
- Time Blooms, 서울 북서울미술관 (2025);
- Trace Remains, 쾰른 갤러리 나겔 드락슬러 (2026);
- Laws of Ordered Form, 런던 더 포토그래퍼스 갤러리 (2020);
- The Abstraction: Nature, 류블랴나 악시오마 (2020).
이 전시들은 데이터 큐레이션, 영적 알고리즘, 환경적 지출에 대한 그녀의 탐구를 다양한 국제 관객에게 전달했다.
Awards and recognition
Ridler의 공헌은 여러 영예로 인정받았다: 2018년 유럽연합 EMAP 신진 미디어 아트 혁신 펠로우, 2018-2019년 DARE 상을 수상했다. 2025년에는 ABS 올해의 디지털 예술가로 선정되었다. 그녀의 작품은 또한 Digital Art (1960-present) (템스 앤 허드슨)과 British Art: The Last 15 Years 같은 서베이에 소개되어 노동, 기술, 시장 투기를 탐구하는 동시대 실천가들 사이에서 그녀의 입지를 공고히 했다.