アンナ・リドラー（1985年生まれ）は、機械学習、手作りのアーカイブ、そして動画を用いて制作するイギリスのアーティストである。彼女は自身でデータセットを構築し、知識を組織化するシステムに埋め込まれた労働とイデオロギーを明らかにする。しばしば歴史的な経済現象と現代のデジタル投機の間に類似性を見出す。
リドラーの作品は、ホイットニー美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館、M+、そしてカールスルーエのZKMメディア美術館の常設コレクションに収蔵されている。彼女はテート・モダン、バービカン・センター、ポンピドゥー・センター、フォトグラファーズ・ギャラリー、台北市立美術館、MIT博物館、グラーツのクンストハウス、フランシスコ・カロリヌム、アルス・エレクトロニカなどの機関で広く展示を行ってきた。
経歴
リドラーは1985年にロンドンで生まれた。幼少期はジョージア州アトランタとイギリスの間で育った。2007年にオックスフォード大学で英文学と言語学の学士号を、2017年にロイヤル・カレッジ・オブ・アートで情報体験デザインの修士号を取得した。文学研究から計算機芸術への転向は、命名、分類、物語化が知覚を形成する方法に対する彼女の後の関心に影響を与えた。
芸術実践
リドラーの実践は、テクノロジー、特に機械学習を用いて、命名、分類、金融投機が何を見えるようにし、何を消去するかを決定する方法を調査するものである。彼女の制作方法の中核は、画像とテキストを選択、整理、ラベル付けする労力を要するプロセスを通じて、手作りのデータセットを作成することである。自身のデータセットを構築することで、リドラーは、インターネットから収集された大規模な自動アーカイブでは通常見えない主観的な選択と文化的仮定を暴露する。
彼女は2017年に芸術的素材として機械学習を使い始めた。当時、この技術はすべてのデータセットを手作業で構築することをしばしば必要としており、その制約が彼女の実践の基盤となった。リドラーは、ドローイング、自然言語、データ収集、ストーリーテリング、テクノロジーへの関心を引き出している。彼女は、実験室での支出が、大規模なオンラインデータベースから事前に分類された画像を収集する企業の規範とは対照的であると述べている。
チューリップシリーズ
リドラーの最もよく知られた一連の作品は「チューリップシリーズ」であり、オランダ黄金時代のチューリップ・マニアに関する歴史的な熱狂を探求し、暗号通貨をめぐる投機とバブルとの類似性を描き出す。このシリーズは、3つの補完的な形態で存在する。『マイリアド（チューリップ）』（2018年）の写真データセット、『モザイク・ウイルス』（2018年）と『モザイク・ウイルス』（2019年）の2つの機械生成ビデオの反復、そしてブロックチェーンに基づく分散型アプリケーションを通じて機能するオンラインオークション『ブルーメンフェイリング』（2019年）である。
マイリアド（チューリップ）（2018年）
『マイリアド（チューリップ）』（2018年）は、1万枚の手書きラベル付き写真からなるユニークなチューリップのデータセットのインスタレーションである。リドラーは、チューリップの季節の長さにほぼ相当する3か月間、ユトレヒトで1万枚の写真を自ら撮影した。各プリントは、特別に塗装された黒い壁に、一見正確なグリッド状に磁石で慎重に固定されている。このプロセスは、データ労働の不可視性を逆転させるものとも言える。この作品について、リドラーは、資本主義、価値、そして投機の有形・無形の性質に関するアイデアを結び付け、歴史の中で異なるが驚くほど類似した2つの瞬間を融合させたいと述べた。
この作品は、いくつかの会場で展示されている。ロンドンのバービカン・センターでの『AI：モア・ザン・ヒューマン』（2019年5月16日から8月26日）、ベルリンのアルス・エレクトロニカ・エクスポートでの『エラー：不完全さの芸術』（2018年11月17日から2019年3月3日）、そして上海写真センターでの『ピア・トゥ・ピア』（2019年12月8日から2020年2月9日）である。この作品は『ブルームバーグ』、『イッツ・ナイス・ザット』、『ハイパーアレルジック』で取り上げられた。この作品により、リドラーはビーズリー・デザイン・オブ・ザ・イヤー賞にノミネートされた。
モザイク・ウイルス（2018年、2019年）
『モザイク・ウイルス』（2018年）は、絶えず咲き続けるチューリップの豊かなグリッドを描いた単一画面のビデオである。『モザイク・ウイルス』（2019年）では、リドラーは3画面のプレゼンテーションを使用した。チューリップの外観は、ビットコインの変動する価格を入力として使用する人工知能モデルによって駆動される。チューリップの花びらの縞模様は暗号通貨の価値を反映しており、17世紀のチューリップ・マニアとの類似性を描き出している。この作品は、チューリップの花びらに縞模様を引き起こし、その魅力を高めて投機につながったモザイクウイルスにちなんで名付けられた。
この作品を制作するために、リドラーは『マイリアド（チューリップ）』の1万枚の写真を用いて生成的敵対ネットワーク（GAN）を訓練した。彼女はLayer Normalization正則化を組み込み、訓練を安定させ出力を改善するためにスペクトル正規化と呼ばれる技術を使用した。2018年版は、ベルリンのアルス・エレクトロニカ・エクスポートで2018年11月17日から2019年3月3日まで開催された『エラー - 不完全さの芸術』で展示された。
ブルーメンフェイリング（2019年）
『ブルーメンフェイリング』（2019年）は、ブロックチェーン上で機能する分散型アプリケーションとしてbloemenveiling.bidに展開された、AI生成チューリップの生成アルゴリズム駆動オークションのシリーズである。リドラーは、DeepMindの上級研究科学者であるデイビッド・ファウと協力し、ブロックチェーン技術がデジタル市場内で詩的な実質を提供できるかどうかを調査した。この作品は、人工的な希少性を生み出すことで、テクノロジーが人間の欲望と経済的ダイナミクスをどのように駆動するかを問いかける。
この作品では、GANによって生成されたチューリップの短い動画表現が、イーサリアムネットワーク上のスマートコントラクトを使用してオークションで販売される。チューリップが販売されるたびに、世界中の何千ものコンピュータが取引を検証するために互いの作業をチェックする。動画の背後にある人工知能は無限の花を生み出す可能性を秘めているが、分散ネットワークは、そうでなければ無限のリソースに希少性を導入するために、かなりの環境コストをかけて展開される。『ブルーメンフェイリング』は、2019年にスイスのバーゼルにあるHEKで開催された『絡み合う現実』で展示された。
個展
リドラーの個展には以下のものがある。
- サーカディアン・ブルーム、ZKMメディア美術館、カールスルーエ（2023年）
- タイム・ブルームズ、ブク・ソウル美術館、ソウル（2025年）
- トレース・リメインズ、ガレリー・ナーゲル・ドラクスラー、ケルン（2026年）
- 秩序ある形式の法則、フォトグラファーズ・ギャラリー、ロンドン（2020年）
- 抽象：自然、アクシオマ、リュブリャナ（2020年）
これらの展示は、データキュレーション、精神的なアルゴリズム、環境的支出に関する彼女の調査を、多様な国際的観客に届けてきた。
受賞と評価
リドラーの貢献はいくつかの栄誉で認められている。2018年に欧州連合EMAP新進メディア芸術イノベーション・フェロー、2018年から2019年にDARE賞を受賞した。2025年にはABSデジタルアーティスト・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。彼女の作品は、調査書『デジタルアート（1960年-現在）』（テムズ＆ハドソン）と『ブリティッシュ・アート：過去15年』にも掲載され、労働、テクノロジー、市場投機を調査する現代の実践者としての地位を固めている。