अन्ना रिडलर (जन्म 1985) एक ब्रिटिश कलाकार हैं जो मशीन लर्निंग, हस्तनिर्मित अभिलेखागार और गतिशील छवि के साथ काम करती हैं। वह ज्ञान को व्यवस्थित करने वाली प्रणालियों में अंतर्निहित श्रम और विचारधारा को उजागर करने के लिए अपने स्वयं के डेटासेट का निर्माण करती हैं, अक्सर ऐतिहासिक आर्थिक घटनाओं और समकालीन डिजिटल सट्टेबाजी के बीच समानताएं खींचती हैं।
रिडलर के काम को व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट, विक्टोरिया एंड अल्बर्ट म्यूज़ियम, एम+ और ZKM सेंटर फॉर आर्ट एंड मीडिया कार्लज़ूए के स्थायी संग्रहों के लिए अधिग्रहित किया गया है। उन्होंने टेट मॉडर्न, बार्बिकन सेंटर, सेंटर पोम्पीडो, द फोटोग्राफर्स गैलरी, ताइपे फाइन आर्ट्स म्यूज़ियम, एमआईटी म्यूज़ियम, कुन्स्टहॉस ग्राज़, फ्रांसिस्को कैरोलिनम और आर्स इलेक्ट्रॉनिका सहित संस्थानों में व्यापक रूप से प्रदर्शनीयां दी हैं।
जीवनी
रिडलर का जन्म 1985 में लंदन में हुआ था। उन्होंने अपना बचपन अटलांटा, जॉर्जिया और यूनाइटेड किंगडम के बीच बिताया। उन्होंने 2007 में ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से अंग्रेजी साहित्य और भाषा में बैचलर ऑफ आर्ट्स और 2017 में रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट से सूचना अनुभव डिजाइन में मास्टर ऑफ आर्ट्स प्राप्त किया। साहित्यिक अध्ययन से कम्प्यूटेशनल कला की ओर बदलाव ने उनके बाद के ध्यान को आकार दिया कि कैसे नामकरण, वर्गीकरण और कथावाचन धारणा को आकार देते हैं।
कला अभ्यास
रिडलर का अभ्यास प्रौद्योगिकी का उपयोग करता है - विशेष रूप से मशीन लर्निंग - यह जांचने के लिए कि कैसे नामकरण, वर्गीकरण और वित्तीय सट्टेबाजी यह निर्धारित करते हैं कि क्या देखा जा सकता है और क्या मिटा दिया गया है। उनकी कार्य पद्धति का एक मुख्य घटक छवियों और पाठ के चयन, छंटाई और लेबलिंग की श्रमसाध्य प्रक्रियाओं के माध्यम से हस्तनिर्मित डेटासेट का निर्माण है। अपने स्वयं के डेटासेट बनाकर, रिडलर उन व्यक्तिपरक विकल्पों और सांस्कृतिक मान्यताओं को उजागर करती हैं जो आम तौर पर इंटरनेट से स्क्रैप किए गए बड़े, स्वचालित अभिलेखागार में अदृश्य रहती हैं।
उन्होंने 2017 में एक कलात्मक सामग्री के रूप में मशीन लर्निंग के साथ काम करना शुरू किया, जब तकनीक को अक्सर हर डेटासेट को हाथ से बनाने की आवश्यकता होती थी - एक बाधा जो उनके अभ्यास की नींव बन गई। रिडलर ड्राइंग, प्राकृतिक भाषा, डेटा संग्रह, कहानी कहने और प्रौद्योगिकी में रुचियों पर आधारित हैं। उन्होंने स्पष्ट किया है कि प्रयोगशाला व्यय विशाल ऑनलाइन डेटाबेस से पूर्व-वर्गीकृत छवियों को स्क्रैप करने के कॉर्पोरेट मानदंडों के विपरीत है।
ट्यूलिप श्रृंखला
रिडलर का सबसे प्रसिद्ध कार्य उनकी 'ट्यूलिप श्रृंखला' है, जो डच स्वर्ण युग के दौरान ट्यूलिप उन्माद के आसपास के ऐतिहासिक उन्माद की पड़ताल करती है और क्रिप्टोकरेंसी के आसपास की सट्टेबाजी और बुलबुले के साथ समानताएं खींचती है। यह श्रृंखला तीन पूरक रूपों में मौजूद है: Myriad (Tulips) (2018) में एक फोटोग्राफिक डेटासेट; Mosaic Virus (2018) और Mosaic Virus (2019) में मशीन-जनित वीडियो के दो पुनरावृत्तियां; और Bloemenveiling (2019) में ब्लॉकचेन-आधारित विकेन्द्रीकृत एप्लिकेशन के माध्यम से कार्य करने वाली एक ऑनलाइन नीलामी।
Myriad (Tulips) (2018)
Myriad (Tulips) (2018) दस हजार हाथ से लेबल की गई तस्वीरों की एक स्थापना है जो अद्वितीय ट्यूलिप का एक डेटासेट बनाती है। रिडलर ने तीन महीने की अवधि में, लगभग एक ट्यूलिप सीज़न की लंबाई, यूट्रेक्ट में खुद दस हजार तस्वीरें लीं। प्रत्येक प्रिंट को एक विशेष रूप से चित्रित काली दीवार पर एक प्रतीत होने वाले सटीक ग्रिड में चुंबकों द्वारा सावधानीपूर्वक लगाया जाता है - एक प्रक्रिया जो तर्कसंगत रूप से डेटा श्रम की अदृश्यता को उलट देती है। काम का वर्णन करते हुए, रिडलर ने कहा कि वह पूंजीवाद, मूल्य, और सट्टेबाजी की मूर्त और अमूर्त प्रकृति के आसपास के विचारों को एक साथ लाना चाहती थीं, इतिहास में दो अलग फिर भी आश्चर्यजनक रूप से समान क्षणों को समेटते हुए।
यह काम कई स्थानों पर प्रदर्शित किया गया है: लंदन में बार्बिकन सेंटर में AI: More Than Human (16 मई से 26 अगस्त, 2019); बर्लिन में आर्स इलेक्ट्रॉनिका एक्सपोर्ट में Error: The Art of Imperfection (17 नवंबर, 2018 - 3 मार्च, 2019); और शंघाई सेंटर ऑफ़ फोटोग्राफी में Peer to Peer (8 दिसंबर से 9 फरवरी, 2020)। इसे ब्लूमबर्ग, इट्स नाइस दैट और हाइपरएलर्जिक में प्रचारित किया गया था। इस काम के लिए, रिडलर को बेज़ले डिज़ाइन ऑफ़ द ईयर पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था।
Mosaic Virus (2018, 2019)
Mosaic Virus (2018) लगातार खिलते ट्यूलिप के एक समृद्ध ग्रिड में एक सिंगल-स्क्रीन वीडियो है। Mosaic Virus (2019) के लिए, रिडलर ने तीन-स्क्रीन प्रस्तुति का उपयोग किया। ट्यूलिप की उपस्थिति एक कृत्रिम बुद्धिमत्ता मॉडल द्वारा संचालित होती है जो बिटकॉइन की उतार-चढ़ाव वाली कीमत को इनपुट के रूप में उपयोग करती है। ट्यूलिप की पंखुड़ियों पर धारियाँ क्रिप्टोकरेंसी के मूल्य को दर्शाती हैं, जो 17वीं शताब्दी के ट्यूलिप उन्माद के समानांतर हैं। यह काम मोज़ेक वायरस के नाम पर रखा गया है जिसने ट्यूलिप की पंखुड़ियों में धारियाँ पैदा कीं, जिससे उनकी वांछनीयता बढ़ी और सट्टेबाजी हुई।
काम बनाने के लिए, रिडलर ने Myriad (Tulips) से दस हजार तस्वीरों पर एक जनरेटिव एडवरसैरियल नेटवर्क (GAN) को प्रशिक्षित किया। उन्होंने Layer Normalization नियमितीकरण को शामिल किया और प्रशिक्षण को स्थिर करने और आउटपुट में सुधार करने के लिए स्पेक्ट्रल नॉर्मलाइज़ेशन नामक एक तकनीक का उपयोग किया। 2018 संस्करण बर्लिन में आर्स इलेक्ट्रॉनिका एक्सपोर्ट में Error - The Art of Imperfection में 17 नवंबर, 2018 से 3 मार्च, 2019 तक दिखाया गया था।
Bloemenveiling (2019)
Bloemenveiling (2019) ब्लॉकचेन पर एआई-जनित ट्यूलिप की जनरेटिव एल्गोरिदम-संचालित नीलामियों की एक श्रृंखला है, जो bloemenveiling.bid पर तैनात एक कार्यशील विकेन्द्रीकृत एप्लिकेशन के रूप में है। रिडलर ने डीपमाइंड के वरिष्ठ शोध वैज्ञानिक डेविड पफौ के साथ सहयोग किया ताकि यह जांचा जा सके कि क्या ब्लॉकचेन तकनीक एक डिजिटल बाज़ार के भीतर काव्यात्मक पदार्थ प्रदान कर सकती है। यह काम कृत्रिम अभाव पैदा करके प्रौद्योगिकी मानव इच्छा और आर्थिक गतिशीलता को कैसे चलाती है, इसकी पड़ताल करता है।
इस काम में, एक GAN द्वारा उत्पन्न ट्यूलिप के लघु गतिशील छवि प्रतिनिधित्व एथेरियम नेटवर्क पर स्मार्ट अनुबंधों का उपयोग करके नीलामी में बेचे जाते हैं। हर बार जब एक ट्यूलिप बेचा जाता है, दुनिया भर के हजारों कंप्यूटर लेनदेन को सत्यापित करने के लिए काम करते हैं, एक-दूसरे के काम की जाँच करते हैं। जबकि गतिशील छवियों के पीछे कृत्रिम बुद्धिमत्ता में अनंत फूल पैदा करने की क्षमता है, विकेन्द्रीकृत नेटवर्क को तैनात किया जाता है - एक महत्वपूर्ण पर्यावरणीय लागत पर - एक अन्यथा असीमित संसाधन में अभाव लाने के लिए। Bloemenveiling को 2019 में स्विट्जरलैंड के HEK बेसल में Entangled Realities में दिखाया गया था।
एकल प्रदर्शनियाँ
रिडलर की एकल प्रदर्शनियों में शामिल हैं:
- Circadian Bloom, ZKM सेंटर फॉर आर्ट एंड मीडिया, कार्लज़ूए (2023);
- Time Blooms, बुक सियोल म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, सियोल (2025);
- Trace Remains, गैलेरी नागेल ड्रैक्सलर, कोलोन (2026);
- Laws of Ordered Form, द फोटोग्राफर्स गैलरी, लंदन (2020);
- The Abstraction: Nature, अक्सियोमा, लुब्लियाना (2020)।
इन प्रदर्शनियों ने डेटा क्यूरेशन, आध्यात्मिक एल्गोरिदम और पर्यावरणीय व्यय की उनकी जांच को विभिन्न अंतरराष्ट्रीय दर्शकों तक पहुँचाया है।
पुरस्कार और मान्यता
रिडलर के योगदान को कई सम्मानों से मान्यता दी गई है: वह 2018 में यूरोपीय संघ EMAP उभरते मीडिया कला नवाचार फेलो थीं, और 2018-2019 में DARE पुरस्कार प्राप्त किया। 2025 में, उन्हें ABS डिजिटल आर्टिस्ट ऑफ़ द ईयर नामित किया गया। उनके काम को सर्वेक्षणों डिजिटल आर्ट (1960-वर्तमान) (टेम्स एंड हडसन) और ब्रिटिश आर्ट: द लास्ट 15 इयर्स में भी शामिल किया गया है, जिससे श्रम, प्रौद्योगिकी और बाजार सट्टेबाजी की जांच करने वाले समकालीन चिकित्सकों के बीच उनकी स्थिति मजबूत हुई है।