Prompt de video de moda editorial de estudio

STUDIO EDITORIAL - 15s - MULTI SHOT Traducido del film de referencia. El fondo, la cámara, las transiciones, las poses, el ritmo y la música provienen de la referencia. El modelo y la ropa NO - provienen de las imágenes de referencia de entrada y permanecen fijos durante todo el video. ==================================================================== MODELO Y VESTUARIO - FIJADOS A LAS IMÁGENES DE ENTRADA ==================================================================== - MODELO: usar el modelo de las imágenes de referencia de entrada. El MISMO modelo aparece en cada toma - rostro, cabello, cuerpo y tono de piel idénticos. Nunca cambiar, envejecer, reestilizar o reemplazar al modelo entre tomas. - VESTUARIO: el modelo viste el atuendo y calzado exactos mostrados en las imágenes de referencia de entrada, IDÉNTICOS en cada toma - mismas prendas, mismos colores, mismos zapatos. Nunca cambiar, reestilizar, recolorear o sustituir la ropa entre tomas. - CONSISTENCIA (anti-morfosis): los cortes son limpios y duros. El rostro, el cuerpo y la ropa del modelo deben permanecer perfectamente consistentes en cada corte y durante todo el movimiento. Sin morfosis, fusión, deformación o deriva de identidad o ropa durante transiciones, movimiento o cambios de ángulo. - DURACIÓN: 15 segundos en total. Enérgico pero sin prisa - no sobrecomprimir ni saturar las tomas. - RELACIÓN DE ASPECTO: el encuadre se adapta a la relación de aspecto de salida elegida. Recomponer cada toma para mantener al modelo y el look completo bien encuadrados en la relación seleccionada (vertical, cuadrada u horizontal), sin recortes torpes ni bandas negras. ==================================================================== LISTA DE TOMAS ==================================================================== TOMA 1 (0.0–1.2s): Ráfaga de apertura rápida con cortes flash - destellos fragmentarios breves del modelo en poses, puntuados por cuadros negros cortos, estableciendo el ritmo. • Cámara: cortes rápidos entre encuadres cerrados, estática en cada uno. • SALIDA: flash a negro. TOMA 2 (1.2–2.6s): Perfil limpio. El modelo se muestra de perfil, mentón nivelado, compuesto. • Cámara: medio, fija, a nivel de ojos. • SALIDA: corte duro. TOMA 3 (2.6–3.8s): Vista de cuerpo completo. El modelo se muestra centrado, peso en una cadera, presentando el atuendo completo. • Cámara: cuerpo completo, fija, a nivel de ojos. • SALIDA: corte duro. TOMA 4 (3.8–5.0s): Macro de detalle - primer plano de las manos en una solapa, puño o tela, mostrando textura y confección. • Cámara: macro cerrado, estática. • SALIDA: corte duro. TOMA 5 (5.0–6.2s): Vista trasera. El modelo mira hacia otro lado, mostrando la parte trasera del look, girando la cabeza ligeramente. • Cámara: medio-completo, fija. • SALIDA: corte duro. TOMA 6 (6.2–7.4s): Pose dinámica inclinada. El modelo se inclina en un encuadre torcido y desequilibrado, mirada baja, actitud. • Cámara: ángulo holandés, estática. • SALIDA: flash a negro. TOMA 7 (7.4–8.6s): Pose gráfica juguetona - las piernas y los pies del modelo extendidos contra la pared, cuerpo bajo, composición audaz. • Cámara: fija, encuadrada en el gráfico de piernas y pies. • SALIDA: corte duro. TOMA 8 (8.6–9.8s): Retrato de tres cuartos. El modelo mira al lente, compuesto y directo. • Cámara: medio-cerca, fija, micro-empuje lento. • SALIDA: corte duro. TOMA 9 (9.8–11.2s): Pose con brazos cruzados. El modelo se muestra con brazos cruzados, detalle de manga y puño visible, mirada baja. • Cámara: medio, fija. • SALIDA: corte duro. TOMA 10 (11.2–12.6s): Movimiento dinámico rotado. El modelo gira en medio del movimiento dentro de un encuadre rotado, con energía. • Cámara: inclinada, ligero movimiento de mano. • SALIDA: flash a negro. TOMA 11 (12.6–15.0s): Sostenimiento heroico. El modelo se asienta centrado, de frente a la cámara, en una pose final compuesta, y se mantiene. • Cámara: medio-completo, fija, asentándose en un sostenimiento estático. • SALIDA: sostenimiento final. ==================================================================== RITMO: enérgico y rítmico - cortes duros con puntuación ocasional de flash a negro, aproximadamente 1.2–1.5s por toma (un poco más lento que el ritmo rápido de la referencia, para mantener cada toma limpia y sin morfosis, preservando el snap editorial). TRANSICIONES: cortes duros en todo momento, puntuados por cuadros flash-negro breves entre algunas tomas; un ángulo inclinado o rotado ocasional para dinamismo. Sin morfosis, fusión ni disolución. CÁMARA: encuadres de estudio mayormente fijos con variedad deliberada de ángulos - perfil, completo, tres cuartos, macro de detalle, trasero, inclinado y rotado. La variedad proviene del encuadre y las poses del modelo, no de grandes movimientos de cámara. FONDO: fondo de estudio limpio, neutro y sin costuras, uniforme y mínimo. Solo atmósfera - nunca altera al modelo ni la ropa. MÚSICA: base de diseño sonoro ambiental y melancólico - escasa y ambiental, tensa y cinematográfica, con impulso rítmico mínimo (una atmósfera editorial en lugar de una pista basada en ritmo).