Indicaciones para el montaje de detalles de personaje de MiniMax H3

Use @[character reference] para la identidad, anatomía, vestuario, colores, materiales y estilo visual del personaje. Adapta las señales de regiones corporales a su anatomía real, reemplazando rasgos ausentes con equivalentes existentes. No inventes anatomía ni accesorios. Selecciona insertos característicos basados en sus detalles más reconocibles. Las partes rígidas rotan; los materiales flexibles se doblan o estiran. Un montaje de detalles del personaje de 15 segundos: exactamente 20 planos unidos por cortes duros. Un fondo de estudio vacío, blanco cálido y sin costuras; luz direccional suave que revela las superficies. Los planos 1-19 están recortados de cerca en detalles corporales y ángulos traseros: mantén la cara, los ojos y el perfil facial completamente fuera del encuadre, incluidas las reflecciones. El plano 20 es la primera y única revelación facial. No hay vista de cuerpo completo. Tres ráfagas conectadas: un giro brusco de cabeza con el cuerpo afirmándose; un brazo enroscado que se abre en un barrido fuerte y un giro de torso; un paso corto hacia un pivote plantado, terminando con una mirada súbita a cámara. Mantén el estado corporal entre cortes sin volver a una posición neutral. El cabello, la ropa y los accesorios existentes reaccionan de forma natural. Mantén al personaje activo, con articulación clara y cambios de peso. Salta entre regiones corporales distantes. Mezcla golpes visuales breves con lecturas de movimiento detalladas más largas. Usa un movimiento de cámara abrupto por plano, excepto en los insertos fijos 4 y 11, donde el personaje proporciona la velocidad. Varía altura, ángulo y dirección. Detén los movimientos brevemente para legibilidad mientras el sujeto sigue moviéndose. Los movimientos locales permanecen recortados de cerca; los cambios de región corporal usan cortes duros. Conecta cortes seleccionados mediante formas similares o vectores de movimiento, sin transformaciones. Acción en tiempo real, sin cámara lenta ni congelados. 0-3s, planos 1-5. Un giro oculto de cabeza dispara la primera ráfaga: 1. Detalle extremo de la parte superior de la espalda: un empuje brusco captura el cambio de superficie mientras un giro agudo de cabeza comienza completamente por encima del recorte. 2. Dedos: un chasquido corto descendente los captura cerrándose en un puño mientras el cuerpo se afirma. 3. Detalle del hombro trasero en tres cuartos: un arco de cámara apretado captura el hombro retrayéndose detrás de la cabeza que gira. 4. Detalle fijo del pie a nivel del suelo: el pie de apoyo se afirma, con el talón elevado presionando firmemente sin dar un paso. 5. Detalle de la nuca: una breve inclinación ascendente captura la nuca estirándose con el giro; detente debajo de la parte posterior de la cabeza, manteniendo la mandíbula y la cara excluidas. 3-9s, planos 6-13. El brazo enroscado se abre en un barrido enérgico: 6. Un detalle característico de la parte superior del cuerpo: un deslizamiento diagonal rápido captura una costura, junta o contorno distintivo existente respondiendo mientras el brazo se tensa hacia adentro. 7. Codo: un seguimiento lateral agudo captura la articulación plegada apretando el enrollamiento del brazo. 8. Rodilla de apoyo: corte abrupto desde el codo doblado al ángulo similar de la rodilla; una caída corta de cámara captura la pierna comprimiéndose bajo la misma preparación. 9. Muñeca: una órbita superficial rápida la captura girando hacia afuera para iniciar la liberación. 10. Pecho superior: un empuje corto captura el pecho abriéndose mientras el brazo se impulsa hacia afuera más allá del recorte. Deja que esta superficie en movimiento se lea un poco más tiempo. 11. Detalle fijo de la mano: los dedos se abren de golpe y la mano barre rápidamente a través del marco fijo. Captura una fase nítida y legible de los dedos extendidos antes de que salgan del recorte. 12. Espalda superior: un deslizamiento lateral agudo continúa esa dirección de pantalla mientras el hombro rueda a través del barrido y el torso gira. 13. Un detalle distintivo del torso o la cintura: un movimiento diagonal cercano captura su respuesta física al giro, como un pliegue existente tensándose o una pieza adjunta balanceándose. Da a la respuesta del material una lectura de movimiento clara. 9-13s, planos 14-19. Un paso corto y un pivote construyen hacia la revelación: 14. Muslo de la otra pierna: un movimiento de seguimiento bajo y abrupto lo captura impulsando el paso corto fuera del giro. 15. Pie que avanza: un latigazo descendente breve lo captura aterrizando; muestra contacto claro con el suelo. 16. Detalle del tobillo y la parte inferior de la pierna: un deslizamiento lateral rápido captura la pierna aterrizada aceptando peso mientras el tobillo se flexiona. 17. Cintura: una órbita apretada captura el torso rotando sobre el pivote del pie plantado. El pie soporta el giro sin deslizarse por el suelo. 18. Contorno de la parte posterior de la cabeza: un latigazo lateral corto captura el inicio del giro de retorno desde atrás. Mantén solo el contorno trasero en el encuadre, nunca el perfil facial. 19. Un detalle característico del hombro: un deslizamiento diagonal agudo captura su seguimiento debajo de la cabeza que gira, que permanece completamente por encima del recorte. Corta en el pico de este movimiento. 13-15s, plano 20. Primera revelación facial: 20. Corte abrupto a un primer plano frontal de la cara mientras el personaje completa bruscamente el giro hacia la lente. Un empuje corto explosivo revela toda la cara claramente por primera vez y deja de acercarse antes de recortar sus rasgos. El contacto visual directo aterriza mientras el cabello, la ropa o el seguimiento natural del cuerpo permanecen vivos. Mantén toda la cara legible hasta el final; termina en movimiento vivo, sin pose sostenida ni otro corte. Sin accesorios añadidos, escenografía, texto, superposiciones gráficas o pantallas divididas.