Anna Ridler (nascida em 1985) é uma artista britânica que trabalha com aprendizado de máquina, arquivos artesanais e imagem em movimento. Ela constrói seus próprios conjuntos de dados para revelar o trabalho e a ideologia embutidos nos sistemas que organizam o conhecimento, frequentemente traçando paralelos entre fenômenos econômicos históricos e a especulação digital contemporânea.
O trabalho de Ridler foi adquirido para as coleções permanentes do Whitney Museum of American Art, do Victoria and Albert Museum, do M+ e do ZKM Center for Art and Media Karlsruhe. Ela expôs amplamente em instituições como Tate Modern, Barbican Centre, Centre Pompidou, The Photographers' Gallery, Taipei Fine Arts Museum, MIT Museum, Kunsthaus Graz, Francisco Carolinum e Ars Electronica.
Biografia
Ridler nasceu em Londres em 1985. Ela passou a infância dividida entre Atlanta, Geórgia, e o Reino Unido. Obteve um Bacharelado em Literatura e Língua Inglesa pela Universidade de Oxford em 2007 e um Mestrado em Experience Design de Informação pelo Royal College of Art em 2017. A transição do estudo literário para a arte computacional informou seu foco posterior em como nomeação, classificação e narração moldam a percepção.
Prática artística
A prática de Ridler usa tecnologia - em particular aprendizado de máquina - para investigar como nomeação, classificação e especulação financeira determinam o que pode ser visto e o que é apagado. Um componente central de seu método de trabalho é a criação de conjuntos de dados artesanais por meio de processos laboriosos de seleção, classificação e rotulagem de imagens e textos. Ao construir seus próprios conjuntos de dados, Ridler expõe as escolhas subjetivas e suposições culturais que normalmente permanecem invisíveis em grandes arquivos automatizados extraídos da internet.
Ela começou a trabalhar com aprendizado de máquina como material artístico em 2017, quando a tecnologia frequentemente exigia construir cada conjunto de dados manualmente - uma restrição que se tornou a base de sua prática. Ridler se baseia em interesses em desenho, linguagem natural, coleta de dados, narrativa e tecnologia. Ela articulou que o gasto laboratorial contrasta com as normas corporativas de extrair imagens pré-classificadas de enormes bancos de dados online.
Série das tulipas
O corpo de trabalho mais conhecido de Ridler abrange sua 'série das tulipas', que explora a histeria histórica em torno da mania das tulipas durante a Idade de Ouro holandesa e traça paralelos com a especulação e as bolhas em torno das criptomoedas. A série existe em três formas complementares: um conjunto de dados fotográfico em Myriad (Tulips) (2018); duas iterações de vídeos gerados por máquina em Mosaic Virus (2018) e Mosaic Virus (2019); e um leilão online que funciona por meio de um aplicativo descentralizado baseado em blockchain em Bloemenveiling (2019).
Myriad (Tulips) (2018)
Myriad (Tulips) (2018) é uma instalação de dez mil fotografias rotuladas à mão formando um conjunto de dados de tulipas únicas. Ridler tirou as dez mil fotografias ela mesma em Utrecht ao longo de três meses, aproximadamente a duração de uma temporada de tulipas. Cada impressão é fixada cuidadosamente com ímãs em uma parede preta especialmente pintada em uma grade aparentemente precisa - um processo que, pode-se argumentar, inverte a invisibilidade do trabalho de dados. Ao descrever a obra, Ridler disse que queria reunir ideias sobre capitalismo, valor e a natureza tangível e intangível da especulação, colapsando dois momentos diferentes, porém surpreendentemente semelhantes, da história.
A obra foi exibida em vários locais: AI: More Than Human no Barbican Centre em Londres (16 de maio a 26 de agosto de 2019); Error: The Art of Imperfection na Ars Electronica Export em Berlim (17 de novembro de 2018 a 3 de março de 2019); e Peer to Peer no Shanghai Centre of Photography (8 de dezembro a 9 de fevereiro de 2020). Foi divulgada na Bloomberg, no It's Nice That e no Hyperallergic. Por esta peça, Ridler foi indicada ao prêmio Beazley Design of the Year.
Mosaic Virus (2018, 2019)
Mosaic Virus (2018) é um vídeo de tela única em uma grade rica de tulipas em constante florescimento. Para Mosaic Virus (2019), Ridler usou uma apresentação de três telas. A aparência das tulipas é impulsionada por um modelo de inteligência artificial que usa o preço flutuante do bitcoin como entrada. As listras nas pétalas das tulipas refletem o valor da criptomoeda, traçando paralelos com a mania das tulipas do século XVII. A obra recebeu o nome do vírus do mosaico que causava listras nas pétalas das tulipas, aumentando sua desejabilidade e levando à especulação.
Para fazer a obra, Ridler treinou uma rede adversarial generativa (GAN) nas dez mil fotografias de Myriad (Tulips). Ela incorporou a regularização Layer Normalization e usou uma técnica chamada normalização espectral para estabilizar o treinamento e melhorar a saída. A versão de 2018 foi exibida em Error - The Art of Imperfection na Ars Electronica Export em Berlim de 17 de novembro de 2018 a 3 de março de 2019.
Bloemenveiling (2019)
Bloemenveiling (2019) é uma série de leilões gerados por algoritmos de tulipas geradas por IA em um blockchain, na forma de um aplicativo descentralizado funcional implantado em bloemenveiling.bid. Ridler colaborou com o cientista pesquisador sênior da DeepMind, David Pfau, para investigar se a tecnologia blockchain poderia oferecer substância poética dentro de um mercado digital. A obra interroga como a tecnologia impulsiona o desejo humano e as dinâmicas econômicas ao criar escassez artificial.
Na peça, breves representações em imagem em movimento de tulipas geradas por uma GAN são vendidas em leilão usando contratos inteligentes na rede Ethereum. Cada vez que uma tulipa é vendida, milhares de computadores ao redor do mundo trabalham para verificar a transação, checando o trabalho uns dos outros. Enquanto a inteligência artificial por trás das imagens em movimento tem o potencial de produzir flores infinitas, a rede distribuída é implantada - a um custo ambiental significativo - para introduzir escassez em um recurso de outra forma ilimitado. Bloemenveiling foi exibido em Entangled Realities na HEK Basel, na Suíça, em 2019.
Exposições individuais
As exposições individuais de Ridler incluíram:
- Circadian Bloom, ZKM Center for Art and Media, Karlsruhe (2023);
- Time Blooms, Buk Seoul Museum of Art, Seul (2025);
- Trace Remains, Galerie Nagel Draxler, Colônia (2026);
- Laws of Ordered Form, The Photographers' Gallery, Londres (2020);
- The Abstraction: Nature, Aksioma, Liubliana (2020).
Essas mostras levaram seu exame da curadoria de dados, algoritmo espiritual e gasto ambiental a uma variedade de públicos internacionais.
Prêmios e reconhecimento
As contribuições de Ridler foram reconhecidas com várias honrarias: ela foi bolsista da European Union EMAP Emerging Media Arts Innovation em 2018 e recebeu o Prêmio DARE em 2018-2019. Em 2025, foi nomeada Artista Digital do Ano pela ABS. Seu trabalho também foi apresentado nos levantamentos Digital Art (1960-present) (Thames & Hudson) e British Art: The Last 15 Years, consolidando sua posição entre os praticantes contemporâneos que examinam trabalho, tecnologia e especulação de mercado.