माइकल ओविट्ज़ एक अमेरिकी व्यवसायी और पूर्व प्रतिभा एजेंट हैं, जिन्होंने 1975 में क्रिएटिव आर्टिस्ट्स एजेंसी (CAA) की सह-स्थापना की थी। उन्हें अभिनेताओं, निर्देशकों और लेखकों को पूर्ण फिल्म परियोजनाओं में पैकेज करने की प्रथा शुरू करके प्रतिभा एजेंसी व्यवसाय में क्रांति लाने का श्रेय व्यापक रूप से दिया जाता है, जिसने 1980 और 1990 के दशक के दौरान हॉलीवुड में CAA को अत्यधिक प्रभाव दिया। ओविट्ज़ ने बाद में 1995 से 1997 तक द वॉल्ट डिज़नी कंपनी के अध्यक्ष के रूप में कार्य किया, यह कार्यकाल सीईओ माइकल आइजनर के साथ हाई-प्रोफाइल टकराव और जल्दी प्रस्थान द्वारा चिह्नित था। बाद के दशकों में, उन्होंने प्रौद्योगिकी और मीडिया उद्यमों पर ध्यान केंद्रित किया, जिसमें Artificial intelligence और मनोरंजन प्रौद्योगिकी जैसे उभरते क्षेत्रों में सलाहकार भूमिकाएँ और निवेश शामिल थे।
14 दिसंबर, 1946 को शिकागो, इलिनोइस में जन्मे, ओविट्ज़ एक मध्यमवर्गीय यहूदी परिवार में बड़े हुए और कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स (UCLA) में भाग लिया, जहाँ उन्होंने 1968 में समाजशास्त्र में डिग्री प्राप्त की। उन्होंने अपना करियर विलियम मॉरिस एजेंसी, एक पारंपरिक प्रतिभा एजेंसी, के मेलरूम में शुरू किया, जहाँ उन्होंने व्यवसाय को जमीनी स्तर से सीखा। एजेंसी के रूढ़िवादी दृष्टिकोण से असंतुष्ट, ओविट्ज़ ने 1975 में चार सहयोगियों - रॉन मेयर, बिल हैबर, रोलैंड पर्किन्स और माइक रोसेनफेल्ड - के साथ CAA की स्थापना के लिए छोड़ दिया। फर्म ने एक मामूली सूची के साथ शुरुआत की, लेकिन आक्रामक बातचीत और नवीन सौदे-निर्माण के माध्यम से शीर्ष-स्तरीय ग्राहकों को आकर्षित करके तेजी से बढ़ी।
क्रिएटिव आर्टिस्ट्स एजेंसी का उदय
ओविट्ज़ के नेतृत्व में, CAA 1980 के दशक के अंत तक दुनिया की सबसे शक्तिशाली प्रतिभा एजेंसी बन गई। उन्होंने "पैकेजिंग" की अवधारणा पेश की, जहाँ एजेंसी अपने ग्राहकों - जैसे निर्देशक, पटकथा लेखक और प्रमुख अभिनेता - को एक एकल परियोजना में बंडल करती थी, और पैकेज को स्टूडियो को बेचती थी। इस दृष्टिकोण ने CAA को बातचीत में लाभ दिया और अक्सर ग्राहकों के लिए बैकएंड लाभ भागीदारी सुरक्षित की, जो उस समय एक असामान्य प्रथा थी। उल्लेखनीय शुरुआती सफलताओं में "रेन मैन" (1988) और "द कलर पर्पल" (1985) जैसी फिल्में शामिल थीं, जहाँ CAA ग्राहकों ने प्रमुख रचनात्मक भूमिकाएँ भरीं। 1990 तक, CAA हॉलीवुड के प्रमुख नामों का प्रतिनिधित्व करता था, जिसमें टॉम क्रूज़, डस्टिन हॉफमैन और बारबरा स्ट्रीसैंड जैसे अभिनेता, और स्टीवन स्पीलबर्ग और मार्टिन स्कॉर्सेज़ जैसे निर्देशक शामिल थे।
ओविट्ज़ की प्रबंधन शैली तीव्र और विस्तार-उन्मुख थी, जिसे अक्सर नियंत्रित और गोपनीय बताया जाता था। उन्होंने एक कॉर्पोरेट संस्कृति बनाई जो वफादारी और विशिष्टता पर जोर देती थी, जिसमें एजेंटों को ग्राहकों की जरूरतों का पूर्वानुमान लगाने के लिए प्रशिक्षित किया जाता था। एजेंसी खेल और कॉर्पोरेट परामर्श में विस्तारित हुई, ओविट्ज़ ने कोका-कोला और अन्य गैर-मनोरंजन ग्राहकों के लिए सौदे किए। 1990 के दशक के मध्य तक, CAA का वार्षिक राजस्व $100 मिलियन से अधिक हो गया, और ओविट्ज़ को व्यापक रूप से हॉलीवुड का सबसे शक्तिशाली व्यक्ति माना जाता था।
डिज़नी अध्यक्षता और उसके बाद
अक्टूबर 1995 में, ओविट्ज़ ने सीईओ माइकल आइजनर द्वारा भर्ती किए जाने पर द वॉल्ट डिज़नी कंपनी के अध्यक्ष का पद स्वीकार किया। यह नियुक्ति एक बड़ी उपलब्धि के रूप में देखी गई, लेकिन रिश्ता जल्दी खराब हो गया। ओविट्ज़ ने रणनीति और अधिकार पर आइजनर के साथ टकराव किया, और कॉर्पोरेट संचालन में उनके अनुभव की कमी ने डिज़नी के बोर्ड और अधिकारियों के साथ घर्षण पैदा किया। केवल 14 महीनों के बाद, ओविट्ज़ को दिसंबर 1996 में बाहर कर दिया गया, जिसमें लगभग $140 मिलियन का विच्छेद पैकेज मिला, जो बाद में शेयरधारक मुकदमों में विवाद का बिंदु बन गया। यह विफलता एक सार्वजनिक झटका थी, और ओविट्ज़ कई वर्षों के लिए मनोरंजन उद्योग से पीछे हट गए।
डिज़नी से बाहर निकलने के बाद, ओविट्ज़ ने 1999 में प्रबंधन फर्म आर्टिस्ट्स मैनेजमेंट ग्रुप (AMG) की स्थापना की, जिसका उद्देश्य प्रतिभा प्रतिनिधित्व को कॉर्पोरेट परामर्श के साथ जोड़ना था। यह उद्यम आर्थिक रूप से संघर्ष करता रहा और 2002 तक भंग हो गया, ओविट्ज़ ने अपने व्यक्तिगत निवेश का एक महत्वपूर्ण हिस्सा खो दिया। फिर उन्होंने निजी इक्विटी और सलाहकार कार्य की ओर रुख किया, निवेश फर्म द युकाइपा कंपनीज़ के मनोरंजन प्रभाग की सह-स्थापना की और बाद में विभिन्न तकनीकी स्टार्टअप्स के लिए रणनीतिक सलाहकार के रूप में कार्य किया।
प्रौद्योगिकी और AI उद्यम
2010 और 2020 के दशक में, ओविट्ज़ ने प्रौद्योगिकी की ओर ध्यान केंद्रित किया, विशेष रूप से मनोरंजन और Generative AI के प्रतिच्छेदन पर। वे सामग्री निर्माण के लिए AI उपकरण विकसित करने वाली कंपनियों में एक प्रारंभिक निवेशक और सलाहकार बन गए, Large language model और Machine learning की क्षमता को पहचानते हुए पारंपरिक मीडिया उत्पादन को बाधित करने के लिए। ओविट्ज़ ने सार्वजनिक रूप से बात की है कि कैसे AI फिल्म निर्माण को लोकतांत्रिक बना सकता है, स्वतंत्र रचनाकारों को स्टूडियो बजट के बिना उच्च-गुणवत्ता वाली सामग्री बनाने की अनुमति देता है। उन्होंने स्ट्रीमिंग और विज्ञापन में AI-संचालित वैयक्तिकरण पर काम करने वाली फर्मों के लिए भी परामर्श दिया है, तकनीकी नवप्रवर्तकों और मनोरंजन अधिकारियों के बीच की खाई को पाटने के लिए हॉलीवुड में अपने गहरे नेटवर्क का लाभ उठाया है।
ओविट्ज़ कई AI-केंद्रित स्टार्टअप्स के साथ शामिल रहे हैं, हालाँकि उनके निवेशों के विशिष्ट विवरण अक्सर गोपनीय होते हैं। वे उद्योग सम्मेलनों में दिखाई दिए हैं, जैसे मिलकेन इंस्टीट्यूट ग्लोबल कॉन्फ्रेंस, मीडिया में AI के नैतिक और आर्थिक निहितार्थों पर चर्चा करते हुए। उनका दृष्टिकोण दशकों के सौदे-निर्माण से आकार लेता है, और वे अक्सर दर्शकों की प्राथमिकताओं की भविष्यवाणी करने में डेटा और एल्गोरिदम के महत्व पर जोर देते हैं, जो उनके पैकेजिंग दर्शन का एक स्वाभाविक विस्तार है।
विरासत और प्रभाव
प्रतिभा प्रतिनिधित्व में ओविट्ज़ की विरासत स्थायी है। CAA का पैकेजिंग मॉडल उद्योग मानक बन गया, और उनकी आक्रामक बातचीत रणनीति ने अभिनेताओं और निर्देशकों के लिए वित्तीय सीमा बढ़ा दी। उन्होंने कास्टिंग निर्णयों में बाजार अनुसंधान और जनसांख्यिकीय डेटा के उपयोग का भी बीड़ा उठाया, जो मनोरंजन में आधुनिक एनालिटिक्स का अग्रदूत था। हालाँकि, उनकी प्रबंधन शैली और डिज़नी विफलता आलोचना के विषय रहे हैं, कुछ उन्हें एक प्रतिभाशाली लेकिन त्रुटिपूर्ण कार्यकारी के रूप में देखते हैं।
हाल के वर्षों में, ओविट्ज़ ने अपने करियर के बारे में लिखा और बात की है, जिसमें 2023 की एक संस्मरण पुस्तक "हू इज़ माइकल ओविट्ज़?" शामिल है, जो हॉलीवुड की शक्ति गतिशीलता का एक अंदरूनी विवरण प्रस्तुत करती है। वे एक सलाहकार और निवेशक के रूप में सक्रिय रहते हैं, विशेष रूप से AI-संबंधित उद्यमों में, खुद को पुराने स्कूल हॉलीवुड और एल्गोरिदमिक रचनात्मकता की नई लहर के बीच एक पुल के रूप में स्थापित करते हैं। उनका प्रभाव उन कई एजेंटों और अधिकारियों के माध्यम से बना रहता है जिन्हें उन्होंने प्रशिक्षित किया, जिनमें से कई अब प्रमुख स्टूडियो और एजेंसियों का नेतृत्व करते हैं।
व्यक्तिगत जीवन और सार्वजनिक छवि
ओविट्ज़ ने 1968 में जूडी रीच से शादी की, और दंपति के तीन बच्चे हैं। वे अपने परोपकार के लिए जाने जाते हैं, लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट और साइमन विसेंथल सेंटर जैसे संगठनों का समर्थन करते हैं। अपनी संपत्ति और सफलता के बावजूद, ओविट्ज़ को अक्सर सतर्क और तीव्र के रूप में चित्रित किया गया है, शायद ही कभी साक्षात्कार देते हैं। उनकी सार्वजनिक छवि पुस्तकों और फिल्मों में चित्रण द्वारा आकार दी गई है, जिसमें 2015 की फिल्म "ट्रम्बो" शामिल है, जहाँ उन्हें एक निर्दयी एजेंट के रूप में दर्शाया गया था। अपने बाद के वर्षों में, उन्होंने एक अधिक चिंतनशील व्यक्तित्व अपनाया है, मनोरंजन और प्रौद्योगिकी के भविष्य पर चर्चा करने के लिए अपने मंच का उपयोग किया है।
AI और मनोरंजन अभिसरण
AI पर ओविट्ज़ का वर्तमान ध्यान मनोरंजन उद्योग में एक व्यापक प्रवृत्ति को दर्शाता है, जहाँ Deep learning और Neural network प्रौद्योगिकियों का उपयोग स्क्रिप्ट विश्लेषण, दृश्य प्रभाव और यहाँ तक कि आभासी अभिनेताओं के लिए किया जा रहा है। उन्होंने तर्क दिया है कि AI मानव रचनात्मकता को प्रतिस्थापित नहीं करेगा बल्कि इसे बढ़ाएगा, तेजी से पुनरावृत्ति और कम उत्पादन लागत को सक्षम करेगा। OpenAI और समान संगठनों में उनके निवेश, हालाँकि सार्वजनिक रूप से पुष्टि नहीं की गई है, परिवर्तनकारी प्रौद्योगिकियों का समर्थन करने के उनके पैटर्न के अनुरूप हैं। 2020 के दशक के मध्य तक, ओविट्ज़ AI स्पेस में स्टार्टअप्स को सलाह देना जारी रखते हैं, अक्सर उन्हें स्टूडियो अधिकारियों और प्रतिभा से जोड़ते हैं, जिससे उस उद्योग में उनकी प्रासंगिकता सुनिश्चित होती है जिसे उन्होंने आकार देने में मदद की।
ओविट्ज़ का करियर प्रक्षेपवक्र - मेलरूम क्लर्क से हॉलीवुड किंगमेकर से तकनीकी निवेशक तक - तेजी से बदलते उद्योगों में जीवित रहने के लिए आवश्यक अनुकूलनशीलता को दर्शाता है। AI को गले लगाने की उनकी इच्छा, इसकी विघटनकारी क्षमता के बावजूद, उनके आगे की सोच वाले दृष्टिकोण को रेखांकित करती है, भले ही वे मनोरंजन इतिहास में एक विवादास्पद व्यक्ति बने रहें।