Criação de Pôster de Design Avançado a partir de Fotos

Transforme cada foto que eu enviar em um pôster de design autoral independente, sem montagens com múltiplas imagens - cada foto deve ser trabalhada individualmente. O formato geral será vertical 3:4, com duas áreas de altura estritamente proporcionais em 1:1, cada uma ocupando 50% do quadro. Na metade superior, mantenha a foto original, preservando a identidade do sujeito, sua estrutura, postura, textura real, iluminação natural e o clima cromático existente. Aplique apenas uma leve correção de cor refinada, conferindo qualidade de imagem de revista de arte, publicação independente e exposição. Para adaptar ao enquadramento, o ambiente ao redor pode ser naturalmente estendido, mas sem esticar, distorcer ou alterar o sujeito. Na metade inferior, extraia os elementos mais identificáveis da foto - **sujeito, silhueta, postura e relações narrativas** - e reconstrua-os como uma ilustração plana em estilo de colagem recortada de arte popular contemporânea. Não replique a foto integralmente; remova detalhes irrelevantes e mantenha apenas as estruturas, fluxos e pontos de memória visual que melhor representam o original. Reinterprete por meio de silhuetas, blocos de cor, linhas de corte, formas positivas e negativas e poucas camadas sobrepostas, de modo que a correspondência com a foto acima seja imediatamente reconhecível. Sujeitos, plantas, arquitetura, animais, objetos ou elementos ambientais devem parecer pedaços independentes de papel colorido recombinados, com formas que podem ser deliberadamente ingênuas, simbólicas e geométricas - sem buscar perspectiva realista ou detalhes complexos, mas enfatizando valor cultural, artesanato e design contemporâneo. A composição deve manter a relação de **sujeito em pequena escala / elemento visual central com presença de carimbo + amplo espaço em branco**, posicionando livremente o sujeito conforme sua direção, proporção e peso visual. Ele pode ser descentralizado, encostado nas bordas ou parcialmente cortado, mas sempre com hierarquia clara, ritmo de densidade e equilíbrio editorial. O sujeito pode se concentrar em um lado ou na parte inferior, criando um ponto de apoio visual, com pouquíssimos elementos auxiliares ao redor - sem criar múltiplos focos de igual peso. A textura deve evocar **colagem recortada + impressão em xilogravura**: as bordas dos blocos de cor podem ter leve aspecto de corte manual, pequenos desalinhamentos de impressão, falhas de tinta e granulação suave, preservando a sensação de fibra de papel e fundo em papel artesanal. Evite vetores lisos, renderização 3D, filtros de foto e retoques excessivos. O fundo deve predominar em branco-pérola, branco-quente ou tom de papel claro, mantendo espaço em branco silencioso e generoso. A paleta de cores deve ser extraída da foto acima, selecionando **2 a 4 cores mais reconhecíveis**, transformadas em um sistema de blocos planos **vibrante porém contido, luminoso porém não agressivo**. As cores podem ser levemente purificadas, clareadas e organizadas, criando hierarquia clara entre cor principal, cores auxiliares e pequenos acentos - preservando a emoção e identidade da imagem original, com sofisticação contemporânea de arte popular, evitando tons acinzentados, opacos, enjoativos, artificiais ou combinações caóticas. Texto deve ser usado com moderação, sem restrição de idioma. Com base no sujeito, local, emoção, referência cultural ou simbolismo da foto, você pode criar livremente títulos curtos, notas pequenas, numerações, anotações de código de cor ou pequenos trechos explicativos. O texto deve ser pequeno, leve e contido, posicionado naturalmente em áreas de respiro ou nas margens do layout, formando uma relação refinada entre tipografia e imagem - sem acúmulo comercial de títulos. O resultado geral deve apresentar o visual sofisticado composto por **nova arte popular, colagem recortada, formas simbólicas, textura de impressão, amplo espaço em branco e layout editorial**, com referência a contemporary folk-art illustration with paper-cut collage aesthetics, symbolic geometric forms, screen-print texture and editorial layout. Evite ilustração realista, perspectiva complexa, detalhes excessivos, estética cartoon, aparência 3D, pôster genérico e estética de souvenir barato.